Nekrasov'un "Ey Muse! Tabutun kapısındayım" şiirinin analizi. Nekrasov'un “Ey Muse! Tabutun kapısındayım ... ”Tabutun kapısındayım nekrasov

Nikolai Alekseevich Nekrasov, Rus şair, yazar ve yayıncıdır.
Birçok araştırmacı ve eleştirmene göre 19. yüzyılın 70'lerinin en popüler şairi N.A. Nekrasov. Çalışmasında birden fazla şair kuşağını endişelendiren sorunlar ortaya koydu: şairin ve şiirin amacı, sivil motifler, evrensel idealler sorunu. Çalışmasına bazen "şiirsel bir itiraf" denir ve burada yurttaşlık acılarıyla dolu satırlar her zaman iç içe geçer. Şairin destek umuduyla ölümün eşiğine gelmesinin okuyucu-yurttaş, okuyucu-arkadaş, İlham Perisi için olması şaşırtıcı değildir. Halka hizmette benzer düşünen insanların anlayışını umuyor.
Şiir "Ey Muse! Tabutun kapısındayım ... ”1878'de“ Anavatan Notları ”nda ilk yayınlandığında bir not eşlik ediyordu:“ Bu şiir, merhumun kız kardeşi A.A.'nın ifadesine göre. Butkevich, yazdığı son kişiydi." Bu nedenle, Nekrasov'un çalışmalarının birçok araştırmacısı, onun "son sözünü" bir tür vasiyet olarak görme eğilimindedir.
Aşk olmadan, titremeden, gelişiminin tarihini bilerek Rus şiirine bakmak imkansızdır. Nekrasov'un okuyucularına "tabutun kapısında" söylemek istediği tam olarak buydu. Bir yandan şiirin ölümsüzlüğünü onaylar. Öte yandan bu, gizli bir çağrı, şair dostlarına tüm engellere rağmen dikenli yollarına devam etmeleri için bir çağrıdır. Bu şiirle Nekrasov, yaratıcı yolunu özetliyor. Fırsat verildiğinde, baştan sona tekrar ederdi. Şair bir meslek değil, bir ruh hali, bir yaşam biçimidir.
http://www.litra.ru

Ey Musa! Tabutun kapısındayım!
çok suçlayayım
Yüz kat artsın
Benim suçum insan kötülüğü -
Ağlama! Kaderimiz kıskanılacak,
Bizi kötüye kullanmayın:
ben ve dürüst kalpler arasında
Uzun süre kırılmasına izin vermeyeceksin
Yaşamak, kan birliği!
Rus değil - sevgisiz görün
Bu solukta, kan içinde,
Bir kırbaçla kesilmiş ilham perisi ...

Alexander Aleksandrovich Kalyagin (25 Mayıs 1942, Malmyzh) - Sovyet ve Rus aktör, yönetmen. RSFSR Halk Sanatçısı (1983). SSCB'nin iki Devlet Ödülü sahibi. A. A. Kalyagin, modern Rus tiyatrosu ve sinemasının en büyük sanatçılarından biridir.

Muse Nekrasov şiirin plana göre analizi

1. Yaradılışın tarihi. N. A. Nekrasov'un çalışması, çağdaşlarının belirsiz bir değerlendirmesine neden oldu.

Devrimci demokratlar, sözde temsilcileri olan şiirlerine hayran kaldılar. "saf sanat" onu küçümsedi, gericiler şiddetli eleştirilere maruz kaldı.

Nekrasov aittir çok sayıdaşiirin özüne ve amacına ilişkin anlayışını açıkladığı "akla uygun" eserler. Bunlar "Muse" (1852) şiirini içerir.

2. Eserin türü- sivil-felsefi sözler.

3. Ana temaşiirler, şairin ilham kaynakları üzerindeki düşünceleridir. Nekrasov, şiir için geleneksel olan Muse imajına dönüyor. Ancak daha en başından klasik modelden vazgeçer. Babasının zulmü altında zor bir çocukluk, genç yoksulluk, şairin "şarkı söyleyen ve güzel" bir bakire değil, işkence görmüş bir köylü kadını anımsatan "yas tutan ve ağrıyan" bir İlham Perisi olmasına yol açtı.

Nekrasov yeterli Erken yaş ilk önce sıradan insanların haksız acılarına dikkat çekti. Köylülüğün sefil ve üzücü kaderi, şairin hassas ruhu üzerinde büyük bir etki bıraktı. Köylülerin durumunu iyileştirme mücadelesi, onun ömür boyu mesleği haline geldi. Bu nedenle Nekrasov, ilham dalgalarını hüzünlü bir şarkı ve inlemelerle karşılaştırır. Bu ağıtlar, Rus halkının geniş ruhunu anımsatan bir "kargaşa şarkısı" ile de iç içe geçmiş durumda.

Nekrasov'u ziyaret eden Muse "büyülü uyumu öğretmedi." Şarkıları "lanetler, ağıtlar, aciz tehditler" i birleştirdi. Şairin kendi zor kaderi, "inatçı bir savaş başlatma" çağrısında bulunan İlham Perisinin tüm suçlamalarını doğruladı. Aynı zamanda, şairin ilham perisi aslında "sevgi dolu ve şefkatliydi". İntikam ve gaddarlık ruhu, her yerde hüküm süren adaletsizliğin öfkesini kontrol etmenin artık mümkün olmadığı bir anda aniden gelir. Bu türden her öfkeli dürtünün yerini, Hıristiyan alçakgönüllülüğünün ve bağışlayıcılığının "ilahi güzel bir dakikası" alır.

Nekrasov'daki "anlaşılmaz bakire" imajı, gizemli Rus ruhuyla aynıdır. Bu vesileyle bir söz vardır: "Ağaçtan olduğu gibi bizden hem sopa hem de ikon." Nekrasov, çocukluğundan beri bu kederli Muse ile "güçlü ve kan birliği" ile bağlantılı olduğunu iddia ediyor. Ona iyiyi ve kötüyü net bir şekilde ayırt etmeyi, insanın dertlerine ve ıstıraplarına sempati duymayı öğretti ve en önemlisi şairi kutsadı. zor yol adaletsizliğin kınanması.

4. Şiirin kompozisyonu tutarlı.

5. İşin boyutu- baskın çift kafiyeli 1,8 metrelik iambik.

6. Etkileyici araçlar . Nekrasov çok sayıda olumlu ("güzel", "sevgi dolu", "ilahi güzel") ve olumsuz ("deli", "ağlayan", "şiddetli") sıfatlar kullanır. İlham Perisi'nin tanımı, çeşitli metaforlara ("sevgi dolu bir arkadaş", "yoksulların üzgün bir arkadaşı") ve kişileştirmelere ("beşikle öfkeyle oynadı", "üstüme fısıldadı") dayanmaktadır. . Şiir, klasik (Puşkin'in) ve gerçekçi (Nekrasov'un) İlham Perileri arasındaki karşıtlığa dayanmaktadır.

7. ana fikir Eser, vatan için zor yıllarda şairin geçici mutlulukları ve idili unutmak ve eserini tüm masum acılara ve aşağılanmışlara adamak zorunda kalmasında yatmaktadır.

N. Nekrasov bu şiiri 1877'de hayatının son yıllarında yazmıştır. Bu iş- biri son şair. onda lirik kahraman N. Nekrasova sözde İlham perisine döner. Onunla bir monolog aracılığıyla, adeta bir vasiyette bulunur. En son fikir ve düşüncelerin vasiyeti.

Şiir ağıt türünde yazılmıştır, çünkü yasla dolu. Yazarın derin kişisel duygularını aktarır. Şiir, A. Puşkin'in "Anıt" şiiriyle aynı rolü taşır.

şiirin ana teması - şairin ve şiirin teması. İlham perisi, şairin eseri için bir metafordur. N. Nekrasov, ilham perisinin (eserinin) Rus halkı tarafından tanınmasını istiyor. Lirini halkın liri olarak görüyor ve İlham perisinin "yaşayan kan birliğinin, halkla olan birliğin bozulmasına izin vermeyeceğini" söylüyor.

Lirik kahraman, ilham perisiyle bir diyalog yürütür ve ona gelecekte onları neyin beklediğini anlatır. Sanki lirik kahraman düşüncesini bir an önce bitirmeye ve uzatmamaya çalışıyormuş gibi tüm diyalog süreklidir. Ölümden önce acele eder.

Şiirin sesi küçük sayılabilir. Şiirin tamamı kederli notlarla doludur. Çok sayıda ünlem cümlesinin hizmet ettiği şiir oldukça gürültülü ve yüksek sesle okunmasına rağmen, geçen hayatın hüzünlü nedenini aktarıyor.

Lirik bir kahraman, soyut ve genelleştirilmiş bir dünya görüşüne sahip bir öznedir. Sadece lirik kahraman ile N. A. Nekrasov'un kendisini karşılaştırabiliriz. Tıpkı lirik bir kahramanın Muse ile konuşarak "tabutun kapısı" önünde vasiyetini yazması gibi, N. Nekrasov da şiirini yazdıktan sonra ölür. Büyük olasılıkla, N. Nekrasov kendisini lirik kahramanıyla özdeşleştirdi.

İlham perisi, lirik kahramanın sessiz muhatabı. Lirik kahraman ona şöyle der: “Ağlama! Kaderimiz görülüyor." Okuyucu, Muse'un kahramanın kaderi hakkında hisler hissettiğini anlar.

Şair, münavebeli eril ve kafiyeli kafiyeyi çevreleyen iambik tetrametre kullanır. kadınsı tekerlemeler. Bu ritim esere müzikalite katar.

Şiirin ana fikri - Şairin hayatını özetlemek. N. Nekrasov, eserine layık bir kitabe yazdı.

N. Nekrasov'un torunları olan bizler için bu şiir sadece bir mezar taşı üzerindeki kıllarla büyümüş bir yazıt değil, sadece bir intihar notu değil. Bizim için “Ey İlham perisi! Tabutun kapısındayım!" - bu, ilham perisi hala "aramızdaki canlı, kan birliğinin, dürüst kalplerin kırılmasına izin vermediği" için, asla yabani otlarla büyümeyecek olan büyük şairin eserlerinin ölümsüz bir anıtıdır ...

Ey Musa! Tabutun kapısındayım!
çok suçlayayım
Yüz kat artsın
Benim suçum insan kötülüğü -
Ağlama! Kaderimiz kıskanılacak,
Bizi kötüye kullanmayın:
ben ve dürüst kalpler arasında
Uzun süre kırılmasına izin vermeyeceksin
Yaşamak, kan birliği!
Rus değil - sevgisiz görün
Bu solukta, kan içinde,
Bir kırbaçla kesilmiş ilham perisi ...

Nekrasov'un şiirinin analizi "Ey Muse! Tabutun kapısındayım!…”

Nekrasov'un kız kardeşi Anna Butkevich'in ifadesine göre “Ey Muse! Tabutun kapısındayım!..” - Nikolai Alekseevich'in ölümünden hemen önce yazdığı son eser. Şaşırtıcı olmayan bir şekilde şair ve şiir temasına değiniyor. Hayatı boyunca Nekrasov için en önemli olan oydu. İlk sözlerinden biri, 1848 tarihli küçük bir eskizde "Dün, saat altıda ..." bulunur. Bu şiirde lirik kahraman, St.Petersburg'daki Sennaya Meydanı'nda yürürken kırbaçla dövülen genç bir köylü kadının resmini nasıl gördüğünü anlatır. Son iki mısrada Muse'u o bahtsız kadının kız kardeşi olarak adlandırmıştır. Şaşırtıcı bir şekilde, neredeyse otuz yıllık bir arayla yazılan iki Nekrasov şiiri iç içe geçmiş durumda. Eserde "Ey İlham perisi! Tabutun kapısındayım!..” benzeri bir düşünce yayınlanıyor. Nekrasov, Muse'u şu sözlerle karakterize ediyor: "soluk", "kan içinde", "kırbaçla parçalanmış."

Doğal olarak, yukarıda açıklanan tesadüf tesadüfi değildir. Nikolai Alekseevich, kendi şiirlerinin milliyetini vurgulayarak ilham perisini köylü bir kadınla karşılaştırdı. Ayrıca tüm kariyeri boyunca karşılaştığı zorlukları da aklında tutuyordu. AT farklı zaman eleştirmenler ve resmi sansür, Nekrasov'a zulmetmek için birçok neden buldu. Örneğin, 1861 reformundan sonra, köylülerin sorunlarına modası geçmiş bir yaklaşımla suçlandı. İddiaya göre sıradan insanlar iyi yaşamaya başladı ve nedense ünlü yazar inatla zor kaderi hakkında ağıt yakmaya devam ediyor. Nekrasov, sosyal konulara olan bağlılığı nedeniyle birçok kez eleştirildi. Çeşitli kamusal tartışmalara nadiren katılan Fet bile bu nedenle Nikolai Alekseevich'i gerçek bir şair olarak görmeyi reddetti.

Şiirde "Ey İlham perisi! Tabutun kapısındayım! ..” Nekrasov'un başka bir eserine atıf var - “” (1852). İçinde şair, halkın özlemlerinin sözcüsü olan İlham perisine olan sadakatini bir kez daha teyit ediyor. Onunla birlik, Nikolai Alekseevich "güçlü ve hayati" diyor. Son şiirde bu fikir biraz değiştirildi. İlham perisi, şair ile "dürüst kalpler" arasında bir bağlantı haline gelir. Sendikaya atıfta bulunan "güçlü" sıfatının yeri, "canlı" tanımı tarafından işgal edilmiştir. Aynı zamanda Nekrasov, "kan" sıfatını reddetmiyor. Nikolai Alekseevich için "dürüst kalplere" sahip bir ittifak son derece önemlidir. Ölümsüzlük için bir tür anahtar görevi görür. Şair, insanlar eserlerini hatırladıkça, sözler insanların ruhlarında yankı bulduğu sürece yaşıyor.

Şiirin başında kahraman "suçlanacak çok şey" olduğunu söylüyor. Şairin İlham Perisi önünde, halkın önünde suçluluk duymasının nedeni, Nekrasov'da birden çok kez bulunur. Nikolai Alekseevich, yeteneğini yanlış yöne yönlendirdiği için sık sık pişmanlık duyuyordu. Kural olarak, bu, Muse'un emriyle değil, neredeyse yirmi yıldır yönettiği Sovremennik dergisinin varlığını sürdürmek için yazdığı eserlerini ifade eder.

On dokuzuncu yüzyılın ikinci yarısının liberal fikirli insanları arasında Nekrasov'un çalışmaları çok popülerdi. Buna rağmen çağdaşlar, Nikolai Alekseevich'in sözlerini tam olarak değerlendiremediler. Böylesine önemli bir görev, yirminci yüzyılın edebiyat bilim adamlarının omuzlarına düştü. Nekrasov'un bazen şiirlerin sanatsal değerine zarar verecek kadar akut sosyal konulara çok düşkün olduğu oldukça açık. Bunu kendisi de çok iyi anladı ve bazı eserlerinin koleksiyonlara dahil edilmemesini istedi. Bununla birlikte, Nikolai Alekseevich'in üslubunun yeniliği ve özgünlüğü, Rusça şiir üzerinde büyük bir etkiye sahipti.

Ders 2

ders konusu : "İlham perisi kırbaçla kesti ..." -

şarkı sözlerinin ana motifleri NA Nekrasova

ders türü: yeni bilginin oluşumu

Davranış formu: ders - bilgisayar kullanarak araştırma

sunumlar

Dersin Hedefleri .

eğitici : RNA Nekrasov'un sözlerinin özelliklerini ortaya çıkarmak için:

vatanseverlik ve vatandaşlık, vicdanlılık,

köylülüğün manevi dünyasının eserlerine yansıması.

E sevmek

Anavatan ve ona özverili hizmet, kader için acı

insanlar ve büyük geleceğine olan inancı şairin eseri,

şiirinin yeniliği.

Geliştirme: mantıksal gelişimi ve figüratif düşünmeöğrenciler

tarihsel ve sistematik düşünme yeteneği, görme yeteneği

gelişimlerinde sanatsal fenomenler, oluşumları

Şiirsel yetenek, okuma kültürü.

eğitici: büyük şairin eseri için sevgi eğitimi,

vatan sevgisi, özverili hizmet;

saygı geliştirmek Rusça

edebi miras, yerli kelime.

Ders ekipmanları: kitap sergisi, şairin portreleri, albüm

Nekrasov. okulda sergi bilgisayar

sunum “İlham perisi kırbaçla kesildi…»

Lider görevler : öğrenci mesajı:"Şiir" Şair

ve vatandaş"

Metodik hedef: derste kişilik odaklı durum

Dersler sırasında: dersin amaçlarına giriş ve kitabe:

Rus değil - sevgisiz görün

Bu soluk, kanlı

İlham perisi, bir kırbaçla kesildi

N. A. Nekrasov. "Ey Musa! Tabutun kapısındayım!.. "

teşekkür ederim sevgili taraf

Şifa alanınız için!

N. A. Nekrasov. "Sessizlik"

Ders planı.

1. açılış konuşmasıöğretmenler:

2. Sözlerin ana motifleri Nekrasov

3. "İlham perisi, kırbaçla biçilmiş..." Nekrasov

( Öğrenci mesajı: )

4. vatan ve halk teması yaratıcılıkta

Nekrasov

5. "Nekrasovskaya okulu":şiir yenilikNekrasov

6. Sonuç: “Kalbi ve yeteneğiyle halkına hizmet ederken,

tüm arınmasını buldu ... ”(F. Dostoyevski)

Sorunlu sorular:

    Nekrasov'un sözlerinin ana motifleri nelerdir?

    kimlik nedir ve lirik yenilikNekrasov?

    Nekrasov'un sözlerinin Rusça için anlamı nedir?

toplum?

I. Öğretmenin giriş konuşması: "Şiirlerim canlı tanıklardır..."

Nekrasov'un şiire karşı tutumu her zaman belirsiz olmuştur: özgünlük eksikliği ve hatta yetenek eksikliği nedeniyle suçlanmıştır. Ve aynı zamanda, Nekrasov'un şiirinde kendi siyasi görüşlerinin onayını ararken sık sık alıntı yapıldı. Tüm bu uydurmalar, gerçeklerle kolayca çizilir: Nekrasov'un şiirleri son derece popülerdi (ikinci kitap olan "Şiirler" beş baskı halinde çıktı ve 1856'da 3.000 kopya olarak satıldı, bu o zamanın bir şiir kitabı için çok büyük). Yüksek vatandaşlık, vicdan, milliyet,sosyal adaletsizliğe karşı protesto, toplumsal değişim için çabalamak,Anavatan sevgisi ve ona özverili hizmet, halkın kaderi için acı veŞair haysiyet, şeref ve gururu zafer ve başarının üzerine koyduğunda, büyük geleceğine olan inanç - tüm bunlar Nekrasov'un çağdaşları için gerekliydi. Nekrasov'un şiiri onların özlemlerini karşıladı, dünya görüşlerini ve sosyo-politik seçimlerini şekillendirdi. modern dil- zihniyeti şekillendirdi. Nekrasov, Rus toplumuna sonucu ne olursa olsun inançlara göre hareket etmeyi öğreten şairlerden biriydi. herkes için ortak bir kurtuluş arayışı içinde her zaman devasa hedefleri hedefleyen Rus bilinci için çok değerlidir. Nekrasov'un şiirleri, 19. yüzyılın ikinci yarısında Rusya'nın tüm yaşamı olan insanların çektiği acıların "ölümcül ruhsal fırtına anlarında" doğan gerçekten "canlı tanıklar" haline geldi.

III . Şarkı sözlerinin ana motifleri Nekrasov

şarkı sözlerindeki motif bu baskın tonlamadır, tüm şiirlerde görülen lirik duygudur.

Nekrasov'un sözlerinde şu konular ayırt edilebilir:

a)şairin ve şiirin amacı:

canlı...";

b)vatan ve halk teması:"Yolda", "Askerin Annesi Orina", "İçinde

kırsal acılar tüm hızıyla devam ediyor ... "; "Sıkıştırılmamış bant"

"Ön Kapıdaki Yansımalar", "Demiryolu", "Ağıt"

çocuklar", "Hava hakkında".

c) hiciv "Ninni", " ahlaklı adam»;

G) Rus doğası -"Yağmurdan Önce", "Sessizlik";

e) savaşmak için çağrı"Havasız, mutluluktan ve iradeden yoksun ...", "Özgürlük";

e) aşk sözleri: "Sen ve ben habersiziz insanlar…”, “Sevmiyorum

ironiniz”, “Evet, asi bir şekilde aktı hayatımız”, “Utangaçlık”,

"Talihli Gelin", "Sen her zaman iyisin kıyaslanamaz";

g) son şarkılar -"Arkadaşlar", "İlham Perisi", "Sonbahar", "Zina",

"Ey İlham perisi, tabutun kapısındayım ...".

Bu dersimizde ilk iki konuyu ele almaya çalışacağız.

III. "İlham perisi, kırbaçla biçilmiş..." yaratıcılıkta şair ve şiir teması

Nekrasov

    Şair ve şiir teması, Rus şiiri için gelenekseldir.

Puşkin'in peygamberini hatırlayalım:

Kalk peygamber, gör ve dinle,

isteğimi yerine getir

Ve denizleri ve karaları atlayarak,

Fiil ile insanların kalbini yakmak.

Puşkin, "fiil ile insanların kalbini yakmaya", "lirle iyi duygular uyandırmaya" çağırdı, Lermontov 30'larda şairin sesinin artık "veche kulesindeki bir çan gibi / Kutlamalar ve sıkıntılar günlerinde" gelmemesine üzüldü. halkın."

    Nekrasov, eserinde şair ve şiir temasını nasıl ortaya koyuyor?

    Şair bu konuya ne getirdi?

konuya Nekrasov'un eserlerinde ele aldığı şair ve şiir

gibi işlerde yaratıcılık"Dün saat altıda"

“Esin Perisi”, “Ağıt”, “Şair ve Vatandaş”, “Yakında Öleceğim”, “Mübarek

nazik şair”, “Ah, İlham Perisi! Tabutun kapısındayım…”, “Şiirlerim, şahitlerim

yaşamak..."

Nekrasov'un şiirlerinin başlığında "ilham perisi" kelimesi sıklıkla kullanılır.

    "İlham perisi" kelimesinin anlamı nedir?

İlham perisi[gr. musa] - 1) eski Yunan mitolojisinde, dokuzun her biri

tanrıçalar, sanatların ve bilimlerin koruyucuları: Urania koruyucudur

astronomi, Calliope - epik, Clio - tarih, Melpomene -

trajediler, Polyhymnia - ilahiler, Thalia - komediler, Erato - aşk

şiir, Terpsichore - dans ve koro şarkıları, Euterpe - lirik

şiir ve müzik; Antik Roma mitolojisindekiyle aynıtaşlar;

2) şiirsel ilham kaynağı; şairin eseri kendi

ayırt edici özellikleri.

(Kelime bilgisi yabancı kelimeler. M., "Rus dili", 1983)

    Şair için ilham perisi neydi?

    Aynı konudaki 2 şiiri karşılaştırın - "Dün, saat altıda ..." (1848) ve "Oh, Muse! Tabutun kapısındayım…” (1877):

dün saat altıda

Sennaya'ya gittim;

Kadını kırbaçla dövdüler

Genç bir köylü kadın.

göğsünden ses gelmiyor

Sadece kırbaç ıslık çaldı, oynuyor ...

Ben de İlham perisine dedim ki: “Bak!

Sevgili kız kardeşin! .. "

"Dün saat altıda..."

Ö, İlham perisi! Tabutun kapısındayım!

çok suçlayayım

Yüz kat artsın

Benim suçum insan kötülüğü -

Ağlama! Kaderimiz kıskanılıyor,

Bizi kötüye kullanmayın:

ben ve dürüst kalpler arasında

Uzun süre kırılmasına izin vermeyeceksin

Yaşayan kan birliği!

Bu solukta, kan içinde,

Bir kırbaçla kesilmiş ilham perisi ...

"Ö, İlham perisi! Tabutun kapısındayım!.."

Bu şiirler arasındaki benzerlikler ve farklılıklar nelerdir?

Çözüm: Şair, ilham kaynağını insanların hayatında, "aşağılanmış ve küskün", "sabırlı harika insanlar" arasında arar. Acı çeken köylü kadının imajı, şairin eserinde şiirin kendisine eritilir, "İlham Perisi, bir kırbaçla kesilir." 1848'de şair, İlham perisini Sennaya Meydanı'na götürdü, korkunç detayları küçümsemeden genç bir köylü kadının kırbaçla kırbaçlandığı sahneyi gösterdi ve ancak o zaman İlham Perisine dönerek şöyle dedi: “Bakın! Sevgili kız kardeşin" ("Dün, saat altıda..."). 70'lerde şair, tüm anlatı ayrıntılarını, tüm ayrıntıları atlayarak bu resmi geniş bir şiirsel sembole sıkıştırır:

Rus değil - sevgisiz görün

Bu solukta, kan içinde,

Bir kırbaçla kesilmiş ilham perisi ...

"Ö, İlham perisi! Tabutun kapısındayım /..”

2. Öğrencinin mesajı: Şiir "Şair ve Vatandaş"

"Şair ve Vatandaş" şiiri, Nekrasov'un eserlerinde özel bir yere sahiptir, 1856 şiir koleksiyonunu açar. Bu sadece Nekrasov'un şiirsel programı değil, aynı zamanda demokratik şiirin bir manifestosudur. Şiirde iki kişinin konumu keskin bir şekilde zıttır: birinin tutkulu vatandaşlığı, diğerinin kayıtsızlığı, kamu çıkarlarından kaçınması. Nekrasov, topluma hizmet etmeyi reddeden bir şairin meyvesiz kaldığını, çünkü gerçek şiiri besleyen kaynağın kuruduğunu iddia ediyor. Şair - şiirin kahramanı - "yalan söyler ve hiçbir şey yazmaz." Bir zamanlar "iğrenmeden, korkmadan ... hapse ve infaz yerine gitti." Ama "yılların boyunduruğu altında ruh eğildi", şair mücadelede bitkin düştü ve "alçakgönüllülükle ellerini kavuşturdu." Sivil duygular soldu ve onlarla birlikte şiir ...

Şiirin ikinci kahramanı olan vatandaş, şairi vatandaşlığa çağırır, şairi "vatanın değerli bir evladı" olmaya çağırır.

Oğul sakince bakamaz

Analar dağında,

Değerli bir vatandaş olmayacak

anavatanın soğuk ruhuna

Onun acısı yok...

Vatan şerefi için ateşe gir,

İnanç için, aşk için...

Şair ile vatandaş arasındaki çekişmede Decembrists döneminden kalma Puşkin'in motifleri duyuluyor: "şair cennetin seçilmişidir", "çağların gerçeklerinin habercisi", "peygamberlik dizeleri", "iyi" vatanın kutsal olduğu kalpler", "iyi komşu", "vatanın değerli oğlu" .. Şair ve vatandaş rol değiştirmiş görünüyor: vatandaş şair gibi konuşuyor, çünkü o yüce idealleri vaaz ediyor ve şair hayatın nesrine dalmış bir insan gibi konuşuyor: "Neredeyse uyuyakaldım", "böyle görüşlere ne yapıyoruz", "nereye attığımı görüyorsun" .

Çözüm: Nekrasov, tıpkı selefleri gibi, vatana ve insanlara hizmet etmeyi şiirin ana görevi olarak görüyor. Nekrasov, 1856'da Tolstoy'a, "... Anavatanımızda bir yazarın rolü, her şeyden önce bir öğretmenin rolü ve mümkünse sessiz ve aşağılanmışlar için bir şefaatçidir" diye yazmıştı. Şair ve Vatandaş».

3. "Elegy" şiirinin analizi

    ağıt nedir?

    Nekrasov neden bu türe yöneldi?

(ağıt - yunan lirik şiirinin en eski türlerinden birielegolar- Bir şikayet. Genellikle ağıtlarda kişisel, tamamen samimi duygular - mutsuz aşk, üzücü deneyimler hakkında yazdılar. Nekrasov, ağıt türünü dönüştürerek yeni bir tür yarattı - hüzünlü motiflerin sivil bir temayla iç içe geçtiği sosyal bir ağıt. Bir şair için kişisel deneyimler ile kamu görevi arasında sınır yoktur).

    Şair, halk yaşamının tasvirine ne gibi yenilikler getirdi?

(70'lerin Nekrasov'unun sözlerindeki halk hayatı yeni bir şekilde tasvir ediliyor. Daha önce şair, benzersiz halk karakterlerinin tüm çeşitliliğini, tüm çeşitliliğini kavrayarak insanlara olabildiğince yaklaştıysa, şimdi sözlerinde köylü dünyası son derece genelleştirilmiş bir biçimde görünür, örneğin , genç erkeklere hitaben yazdığı "Elegy":

Değişen moda bize söylesin

Temanın eski "halkın ıstırabı" olduğunu

Ve bu şiir onu unutmalı,

Bana inanmayın çocuklar! yaşlanmıyor).

    Şair kiminle ve ne hakkında tartışıyor?

Giriş satırları, Nekrasov'un 1861 reformunun nihayet köylü sorununu çözdüğünü ve insanların hayatını refah ve özgürlük yolunda yönlendirdiğini iddia ederek 70'lerde yayılan resmi görüşlere yönelik polemikli azarlamasıdır.

    Dizeleri karşılaştır Puşkin'in "Köy" şiiri

ve Nekrasov'un "Elegy" şiiri.

Puşkin ve Nekrasov'un çalışmalarında ortak bir tema var mı?

Puşkin:

Bir uzaylı pulluğuna yaslanmak, kırbaçlara boyun eğmek,

Burada sıska kölelik dizginleri sürükler

Acımasız sahibi...

Nekrasov'dan:

Uluslar varken

( Puşkin'in "Köyünün" şiirsel dünyasını "Elegy" de yeniden canlandıran Nekrasov, hem kendisinin hem de Puşkin'in şiirlerine ebedi, kalıcı bir anlam veriyor. Puşkin'in romantik bir şekilde genelleştirilmiş imgelerine dayanarak, "Elegy" de günlük tasvirler bırakıyor. Amacı, şairin ebedi temaya başvurmasının doğruluğunu kanıtlamaktır:

...ah! uluslar olurken

Yoksulluk içinde sürüklenmek, belalara boyun eğmek,

Biçilmiş çayırlardaki cılız sürüler gibi,

Kaderlerinin yasını tut, Muse onlara hizmet edecek ...

Puşkin'in ruhu, Nekrasov'un "Elegy" ve ötesinde geziniyor. Şairin en samimi ve en sevdiği şiirleri, Nekrasov'un "Anıt" versiyonu olan şiirsel bir vasiyettir:

Liri halkıma adadım.

Belki de onu bilmeden öleceğim,

Ama ona hizmet ettim - ve kalbim sakin ...

Nekrasov, güçlü Rus geleneğine dahil olan kendi şiirsel konumunu zamanla bağlantılı olarak güçlendirmek için Puşkin'in otoritesine ihtiyaç duyuyor. "Elegy" nin finalinde de Puşkin'in şairin kaderinin dramını anlatan "Echo" şiirinin yankıları duyuluyor:

Ve orman cevap verdi...

Doğa beni dinliyor

Ama akşam sessizliğinde hakkında şarkı söylediğim kişi

Şairin rüyalarının kime adandığı, -

Ne yazık ki! aldırış etmez - ve cevap vermez ...)

    Bu şiirde 70'lerde Rusya'nın yaşamıyla ilgili hangi soru ana soru olarak kabul edilebilir?

(Nekrasov için en önemli soru şüpheydi: halk onun sesine cevap verecek mi, şiiri insanların hayatına değişiklikler getirecek mi?

Puşkin'in geleneklerini sürdüren Nekrasov, aynı zamanda kendisi olarak kalır. Puşkin "çarın çılgınlığına düşen köleliği" görmeyi hayal ettiyse, Nekrasov bunu çoktan gördü, ancak genç Puşkin'in "Köyde" sorduğu sorular "yukarıdan" reformlar sonucunda çözülmedi ve geri döndü. Biraz farklı bir biçimde Rus yaşamı: “İnsanlar özgür, ama insanlar mutlu mu?)

    Bu şiirde tezahür eden Nekrasov'un sözlerinin ana nitelikleri nelerdir?

(Nekrasov'un tüm çalışmalarının ana özü olan "Elegy" şiirinde, milliyet özellikle açıkça ortaya çıktı. Halka hizmet etmeyi şairin görevi olarak görür: “Ben liri halkıma adadım…” “Ağıt”ın şairin “en sevilen ve samimi” eseri olması tesadüf değildir.)

Sonuç: Peki nedir - Nekrasov'un İlham perisi?

bu ilham perisi Anavatan için "her şeyi kucaklayan sevgiye" dayanan yüksek vatandaşlık, İlham perisi, acı çeken ve sempatik, şehit, "kırbaçla oyulmuş" ve aşk adına nefret:

O kalp sevmeyi öğrenmeyecek

Kim nefret etmekten bıktı

"Sus ey intikam ve keder perisi!.." (1855)

"Ne mutlu nazik şairdir ..." şiirinde(1852) Nekrasov,

yumuşak huylu şairi dürüst ve "kötü niyetli" bir yazarla karşılaştırarak, yaratıcılığının evrensel yasasını formüle etti:

Her taraftan onu lanetliyorlar,

Ve sadece cesedini görünce,

Ne kadar yaptığını anlayacaklar

Ve nasıl sevdi - nefret etmek!

IV. "Havasız, mutluluk ve irade olmadan ..." - vatan ve halk teması yaratıcılıkta

Nekrasov

1. Anavatan ve insanlar temasına Nekrasov özel bir endişeyle tedavi edildi : “Her yazar derinden hissettiğini aktarır. Bir Rus köylüsünün soğuktan, açlıktan ve her türlü zulümden çektiği acıyı görmek çocukluğumdan beri bana düştüğü için şiirlerime motifler alıyorum.

(Panaeva'nın anılarından).

Bu tema, şairin tüm eserlerinde bir ana motif gibi işliyor. İşte bu konudaki çalışmaların tam listesinden çok uzak:"Yolda", "Bir askerin annesi Orina", "Köy tüm hızıyla acı çekiyor ..."; "Sıkıştırılmamış şerit", "Ön kapıdaki yansımalar", "Demiryolu", "Ağlayan çocuklar".

2. "Ön kapıdaki yansımalar" şiiri

Öğretmenin sözü: "Ön Kapıdaki Yansımalar" (1858) şiirinin analizi, şiirin geniş çapta tekrarlanması ve ders kitabının belirli bir parlaklığının olağanüstü derinliğini ve sanatsal özgünlüğünü görmeyi zorlaştırması nedeniyle bazı zorluklara neden olur.

A.Ya.Panaeva'nın hikayesi korunmuştur. nasıl yazıldığı hakkında. O günü hatırlıyor,“Erken kalktım ve pencereye giderek Devlet Emlak Bakanı'nın yaşadığı evin ön girişinin merdiven basamaklarında oturan köylülerle ilgilenmeye başladım. Derin bir sonbahardı, sabah soğuk ve yağmurluydu. Büyük olasılıkla köylüler bir tür dilekçe vermek istediler ve sabah erkenden eve geldiler. Merdivenleri süpüren kapıcı onları uzaklaştırdı; girişin çıkıntısının arkasına siper aldılar ve bir ayaktan diğerine geçerek duvara yaslanıp yağmurda ıslandılar. Nekrasov'a gittim ve ona gördüğüm sahneyi anlattım. Evin kapıcıları ve polis köylüleri arkadan iterek uzaklaştırdıkları sırada pencereye gitti. Nekrasov dudaklarını büzdü ve gergin bir şekilde bıyığını çimdikledi; sonra hızla pencereden uzaklaştı ve tekrar kanepeye uzandı. Yaklaşık iki saat sonra bana "Ön kapıda" şiirini okudu.

O dönemde Devlet Mülkiyet Bakanı neyden sorumluydu? Bakan, özellikle hükümete ait topraklardan ve köylülerden sorumluydu. Başkentin sakinlerine uzun zamandır aşina olanların en sıradan olayı gibi görünüyor. Ancak şairin altın kaleminin altında gelip geçen sahne, derin bir yansımaya dönüşüyor."lüks odaların sahibi", basit "köy Rus halkı" hakkında, anavatanı hakkında.

3. "Ön Kapıdaki Yansımalar" şiirinin okunması ve analizi

    Bu şiirin kompozisyonu nedir?

    Kaç bölümden oluşur?

(Şiirde 3 bölüm ayırt edilebilir - yansımalar: “sahibi hakkında

lüks odalar" ve geleceği, basit "köy Rus halkı" hakkında, anavatanının kaderi hakkında).

    İlk bölümde ne öğreniyoruz, nasıl görüyoruz? ön kapı?

( Önümüzde hem ciddi hem de sıradan günlerde ana giriş var. Ya köle memurlar tarafından ya da evraklı kuryeler tarafından ya da sefil dilekçe sahipleri tarafından kuşatılır ... onların çağrısı bu!" ve acıma - "Ama diğer dilekçe sahipleri ağlıyor." Köylülerin ürkek isteklerini, "misafirlerin" kapıcı tarafından "değerlendirilmesini" ve lordun hizmetkarlarından birinin alaycı haykırışını duyuyoruz: "Sür! Bizimki düzensiz kalabalığı sevmiyor! Görkemli giriş, ruhsuz bürokratik sistemin simgesi haline gelir).

    Şair köylüleri nasıl anlatıyor? En anlamlı bulduğunuz detaylar nelerdir?

(Köylüler - hacılar hakkında Nekrasov ciddi, kederli ve saygılı bir şekilde konuşuyor:

Adamların buraya geldiğini görünce,

kırsal Rus halkı,

Kiliseye dua ettik ve uzakta durduk,

Sarı saçlı kafaları göğse doğru sarkıtmak: ..

Burada yazarın konuşmasının tonlamaları gözle görülür şekilde değişiyor. Bunların sadece kendileri için bir şey istemeye gelen talihsizler olmadığını düşünüyoruz. "Kırsal Rus halkı" - uzak illerden haberciler, sınırsız, derin köylü Rusya'dan yürüyüşçüler. Serfin görüşüne göre onlar "çirkin":

Güneş yanığı yüzleri ve elleri

Omuzlarda zayıf Ermeni,

Sırtlarında bükülmüş sırt çantasıyla,

Boyunda haç ve bacaklarda kan

Ev yapımı sak ayakkabı ayakkabılı .

Gerçek efendileri olan Rusya'nın bu ebedi işçilerinin ve acı çekenlerin, geçimini sağlayanların ve içenlerin yolu zordu. Ama alaycı bir haykırışla durdurulurlar:

Birisi kapıcıya bağırdı:

"Sürmek! Bizimki düzensiz kalabalığı sevmiyor!

    3. bölüm ne hakkında?

(Bölüm 3 ünlü bir şarkıdır - şairin umutla ve aynı zamanda derin bir inançla insanlara sorduğu “Yerli Toprak! ..” mısrası:

Uyanacak mısın, güç dolu,

Ya da kanuna uyan kader,

Yapabileceğin her şeyi, zaten yaptın -

İnilti gibi bir şarkı yarattı

Ve sonsuza dek ruhsal olarak dinlendi mi? .. -

Şair, insanların ağır prangalardan kurtulacağı bir zamanı tutkuyla hayal etti.

asırlık kölelik, vatan özgürleştiğinde, "hala çok acı çekmeye mahkumsun, ama ölmeyeceksin, biliyorum") açıkça anlamış olsa da.

    Bu şiirin tonu nedir? değişiyor mu

içinde çeşitli parçalarşiirler?

(Şiirde çeşitli tonlamalar görüyoruz: tribün, ana girişin tasvirinde hitabet, ardından kapıcıyla sahnede anlatı-konuşma dili, asilzadeyi ifşa etmede kızgın ve şair tarafından çok sevilen ünlü şarkı-melodik şarkı ayeti "Yerli toprak! ..")

Çözüm: 1860 yılında Herzen'in "Çan" (No. 61) adlı eserinde "Ön Kapıdaki Yansımalar" şu notla yayımlandı: "Şiire çok ender müdahale ederiz ama böyle bir şiiri koymamak elde değil." Bu, Nekrasov'un şiirinin çağdaşlar için öneminin kabul edildiğinin, şairin düşüncelerinin ruh halleriyle örtüştüğünün kanıtıdır. en iyi insanlar yolun olduğu zaman toprak ana için gerçek evlat sevgisi, çünkü Halkın Rusya'sı, kaderi için kaygı, şairin "Yansımalar ..." ifadesinde ifade edilen "sessiz ve aşağılanmışlar için" kaderi için.

4. Öğretmenin sözü: şiirler "Hava hakkında", "Çocukların Çığlığı" (1860),

Başkalarının acılarına duyarlı olan şair, St. Petersburg'un zıtlıklarından geçemezdi. Bu nedenle şair, eserlerinde açlıktan eziyet çeken, bir tüccardan kalach çalan talihsiz fakir adam hakkında, zamansız ölen bir çocuğun tabutunu kolunun altında taşıyan bir asker hakkında, komik hakkında yazar. Bir taksi şoförü olan Vanka, daha zengin bir biniciyi çekmeyi umarak ("Sokakta" döngüsü) eski püskü dırdırının koşum takımındaki plakaları gizlice temizliyor. Acı bir inilti gibi, şairin göğsünden şu sözler kaçar: "Her yerde dram hayal ediyorum." Nekrasov ayrıca, köyde terk edilmiş bir aileye ve diğer talihsizlere özlem duyan bir köylü olan bir "yaşlı aktör aktörün" yanında öldüğü bir hastane yatağında ölen "dürüst, fakir bir yazar" hakkında da yazıyor ("Hastanede") ”).

Şair için St.Petersburg'daki her şey "mahzenler ve çatı katları" dır:

... birleşir, inler, vızıldar,

Her nasılsa boğuk ve tehditkar gürlemeler,

Talihsiz insanlara zincirler vurulduğu gibi,

Şehir çökmek üzere gibi görünüyor.

"Hava hakkında"

Yoksul şehir halkının hayatı dayanılmaz. Ve soğuk geldiğinde özellikle korkunç hale gelir. Ayazdan kaçış yoktur, fakirlere karşı acımasızdır, insanın içini burkan, ağlamaklı bir şarkıyla merhamet için dua eder:

“Nemli mahzenlerden çıkın,

Yarı karanlık, kokuşmuş, sigara içen,

Açlardan, hastalardan uzaklaşın,

Endişeli, her zaman çalışıyor.

Defol, defol, defol git!

Petersburg kıtlığından kurtulun!”

"Hava hakkında"

Ancak ıstırabın çoğu, çocukluktan itibaren zanaatkarların atölyelerinde, fabrikalarda ve fabrikalarda çalışmaya zorlanan çok sayıda çocuğa, küçük işçilere düştü. Nekrasov, kendisine göre "orijinalinde bir İngiliz yazara ait olan" ünlü şiiri "The Cry of Children" (1860) 'ı onlara adadı. İngiliz şair E. B. Browning'in aynı adlı şiiriyle ilgiliydi. Ancak Nekrasov bu işi kökten elden geçirdi. "Düzyazıda satırlar arası bir çeviri yaptırdım," dedi, "ve aslına çok az bağlı kaldım: benim için yarısı kadar kısa. Onlara çok değer veriyorum.”

"Çocukların Çığlığı" Rus şiirinde muhtemelen yarı-zanaat fabrikalarında çocukların ağır emeğinin resminin bu kadar güçlü bir şekilde damgalandığı tek şiirdir. Şair okurlarına seslenerek sorar:

Kayıtsızca küfürleri dinlemek

Ölmekte olan insanların hayatlarıyla olan savaşta,

Onlar yüzünden işitiyor musun kardeşler,

Sessiz ağlama ve çocukların şikayetleri?

“Bebekliğin altın çağında // Bütün canlılar mutlu mesut yaşarken”, bitkin küçük köleler gün boyu fabrikalarda çarkları çevirirler. Ve bu korkunç, sonsuz dönüşü durdurabilecek hiçbir güç yoktur:

Ağlayıp dua etmenin faydası yok

Tekerlek duymuyor, yedeklemiyor:

hatta öl - lanet dönüyor

hatta öl - vız-vız-vız!

Nekrasov'da günlük gerçekler ve dehşet ne kadar fazlaysa, yazarın kederi o kadar güçlü ve acıdır. Ve bu sadece muhteva ile değil, ayetin ritmi ile de ifade edilmektedir:

Sadece yürüyemedik.

Tarlalardan, altın tarlalarından:

Bütün gün tekerlek fabrikalarında

M dönüyoruz - dönüyoruz - dönüyoruz!

Dökme demir tekerlek dönüşleri

Ve vızıltılar ve rüzgarla birlikte esiyor ...

Nekrasov için, kesin olarak seçilmiş bir ayrıntı, böylesine sıradan bir tabloyu çizmek için yeterlidir, ancak daha az korkunç değildir. tekerlekten gelen rüzgar bir görüntü oluşturmak için oldukça yeterlidir Bu, Nekrasov'un şiirinin özelliklerinden biridir.

V. "Nekrasovskaya okulu": şiir yenilik Nekrasov

Nekrasov'un şiirinin özellikleri nelerdir, şairin yeniliği nedir?

    “Taranmış, “yıkanmamış” doğa (F. Bulgarin'in sözleriyle)

olur Ana teması Nekrasov'un yaratıcılığı. Alçakgönüllü, aşağılık, "aşağı" kahramanlar - arabacılar ve mavna taşıyıcıları, Orina, bir askerin annesi ve köylü çocukları Nekrasov'un şiirinde yaşıyor

Nekrasov acı bir ironik tonlama buldu.

şiirsel biçim, yavan, kaba,

rutin içerik Şairin dizeleri sıradan, günlük konuşma diline yakındır.

konuşma, içinde bir gazete gerçeğinin doğruluğu. "Birkaç kelime var ama keder bir nehirdir" -

sadece bir askerin annesi olan Orina'nın konuşması değil, aynı zamanda özlü,

kasıtlı olarak anlatıcının kendisinin konuşması anlamına gelir.

Nekrasov'un vurgulu günlük tonlaması, itme yeteneği

ironi ve acıma ve doğru zamanda yorumdan kurtulmak için,

malzemeyi işe bırakarak, yeni bir poetikanın temellerini attı.

Yüksek şiir ile en sıradan düzyazının kesiştiği noktada bir kıvılcım çakar.

yeni poetika - "Nekrasovskaya okullar."

    Nekrasov'un şiiri halk sanatına yakındır. Nekrasov'un şiirleri, yalnızca pek çok folklor kelimesi, tekniği veya doğrudan alıntı içerdikleri için halk şarkıları haline geldi - bir halk şarkısında, Nekrasov'un şiirlerinde olduğu gibi, saçmalık ve trajedi, ironi ve umutsuzluk, halk sağduyusu ve gerçekten Rus hayal gücü her zaman bir arada var olur.

    Nekrasov, kendisini iyi inşa edilmiş bir usta ilan etti. araziler. Hemen hemen bütün şiirlerikomplo . Okuyucunun manzaraya (çoğunlukla donuk, sonbahar, düz) hayran kalmasına izin verdikten sonra, başka bir hassas konuya, kasvetli veya dokunaklı bir olay örgüsüne geçer, ancak hiçbir yerde saf bir söz yazarı, saf bir manzara ressamı değildir: metnin temeli her zaman bir olay, bir hikaye. Okuyucular sırada ne olduğunu bilmek istiyor

Nekrasov'un şiirlerinin duygusal etkisi büyük ölçüde

önceleri üç heceli ölçülerin yaygın olarak kullanılmasıyla sağlanmıştır.

Rus şiirinin eski paryaları. Üç heceli ölçülerde, özellikle

anapaest'te yaşayan bir insanın çeşitli tonları hissedilir

Şairin yeniliği, Nekrasov'un yeni şeyler yaratmasında yatmaktadır.

şiirsel formlar. Şiiri çeşitlilik ile karakterizedir.

tonlamalar, aforizma dili, rol yapma sözleri - “Yolda”,

"Vlas").

Yüksek vatandaşlık, vicdan, milliyet, ideoloji,

sosyal adaletsizliğe karşı protesto, için çabalamak

kamu yeniden yapılanma,vatan sevgisi ve özveri

ona hizmet etmek, insanların kaderi için acı vebüyük geleceğine olan inancı

Nekrasov'un şiirinin önemi büyüktür. Şarkı sözleri büyük beğeni topladı

A.N.Ostrovsky, F.M.Dostoevsky, şairlerXX içinde: VB Bryusov,

V.V. Mayakovsky, A.T. Tvardovsky.

"Nekrasovskaya okulu" şairlerin eserlerinde şu ya da bu şekilde yanıt verdi

altın ve gümüş çağ.

VI. Çözüm: "Kalbi ve yeteneğiyle halkına hizmet ederken, tüm arınmasını buldu ..." (F. Dostoyevski)

R. Gamzatov, "Nekrasov, kendi yasalarına göre yaşayan tam bir şiirsel devlettir" dedi. Yüksek vatandaşlık, vicdanlılık, milliyet, ideoloji Nekrasov'un şiiri, Rus toplumunun öz farkındalığının büyümesine katkıda bulundu. Kederli ve gururlu, "kırbaçla kesilmiş ilham perisi" cesaret ve haysiyetin sembolü haline geldi, "anavatanın onuru, inançlar, aşk için ateşe girmeye" çağrılan Rus halkının ruhlarını iyileştirdi. F.M. Dostoyevski şunları kaydetti: "Kalbi ve yeteneğiyle halkına hizmet ederken, tüm arınmasını kendi önünde buldu. İnsanlar, sadece ayetler için değil, gerçek bir iç ihtiyaçtı. Ona aşık, gerekçesini buldu. İnsanlara olan duygularıyla ruhunu yükseltti.

VII. ders özeti

D/Z: Ezberle öğren ve şiirlerden birinin analizini hazırla

Nekrasov, aşk konusunda aşağıdaki sorularla ilgili:

yaklaşık şema lirik bir eserin analizi

1. Yazma tarihi.

2. Gerçek biyografik ve olgusal yorumlar.

3. Tür özgünlüğü.

4. Fikir içeriği:

a) ana tema;

b) ana fikir;

c) ifade edilen duyguların duygusal renklendirilmesi

dinamiklerinde veya statiklerinde bir şiir;

G) dış izlenim;

e) genel veya kişisel tonlamaların baskınlığı.

5. Bir şiir oluşturmak:

a) ana sözel imgelerin karşılaştırılması ve geliştirilmesi;

b) alegorinin ana figüratif araçları nelerdir?

hoşlanır

abartma, litote, ironi, vb.;

c) konuşma özellikleri: sıfat, tekrar, antitez, ters çevirme,

temyiz, ünlem vb.;

d) ritmin ana özellikleri;

e) kafiye (eril, dişil, daktilik, basit, bileşik...)

ve kafiye yöntemleri (çift, çapraz, halka);

f) kıta (iki satır, üç satır, beş satır, sone vb.);

g) sesli yazı, renkli yazı.