تحليل "يا موسى! أنا على باب التابوت! " نيكراسوف. نيكولاي ألكسيفيتش نيكراسوف

نيكولاي ألكسيفيتش نيكراسوف شاعر وكاتب ودعاية روسي.
كان الشاعر الأكثر شعبية في السبعينيات من القرن التاسع عشر ، وفقًا للعديد من الباحثين والنقاد ، ن. أ. نيكراسوف. طرح في عمله مشاكل قلقت أكثر من جيل واحد من الشعراء: هدف الشاعر والشعر ، الدوافع المدنية ، مشكلة المثل العليا. يُطلق على عمله أحيانًا اسم "اعتراف شاعري" ، تتشابك فيه الأسطر المليئة بالشفقة المدنية دائمًا. ليس من المستغرب أن يكون للقارئ - المواطن ، القارئ - الصديق ، للموسى أن ينقلب الشاعر على حافة الموت ، على أمل الحصول على الدعم. يأمل في فهم الأشخاص ذوي التفكير المماثل في خدمة الناس.
قصيدة "يا موسى! أنا عند باب التابوت ... "عندما نُشر لأول مرة في" ملاحظات الوطن "عام 1878 ، كان مصحوبًا بملاحظة:" هذه القصيدة ، وفقًا لشهادة أخت المتوفى ، أ. Butkevich ، كان آخر من كتبه ". لذلك ، يميل العديد من الباحثين في عمل نيكراسوف إلى اعتبار "كلمته الأخيرة" نوعًا من الوصية.
بدون حب وبدون ارتجاف ، من المستحيل النظر إلى الشعر الروسي ، ومعرفة تاريخ تطوره. هذا بالضبط ما أراد نيكراسوف قوله لقرائه "عند باب التابوت". من ناحية ، يؤكد على خلود الشعر. من ناحية أخرى ، هذا نداء خفي ، دعوة للشعراء لمواصلة طريقهم الشائك ، رغم كل العوائق. بهذه القصيدة ، يلخص نيكراسوف طريقه الإبداعي. إذا أتيحت له الفرصة ، فإنه سيكررها من البداية إلى النهاية. الشاعر ليس مهنة ، إنه حالة ذهنية ، أسلوب حياة.
http://www.litra.ru

يا موسى! أنا على باب التابوت!
اسمحوا لي أن ألوم كثيرا
دعها تزيد مائة مرة
ذنبي هو خبث بشري -
لا تبكي! نصيبنا يحسد عليه ،
لا تسيء إلينا:
بيني وبين القلوب الصادقة
لن تدعها تنكسر لفترة طويلة
العيش ، اتحاد الدم!
ليس روسيًا - انظر بدون حب
على هذا الشاحب ، في الدم ،
قطع موسى بسوط ...

الكسندر ألكساندروفيتش كالياجين (25 مايو 1942 ، مالميز) - ممثل سوفيتي وروسي ، مخرج. فنان الشعب في روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1983). حائز على جائزتي دولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. A. A. Kalyagin هو واحد من أعظم فناني المسرح والسينما الروسية الحديثة.

كان الشاعر الأكثر شعبية في السبعينيات من القرن التاسع عشر ، وفقًا للعديد من الباحثين والنقاد ، ن. أ. نيكراسوف. طرح في عمله مشاكل قلقت أكثر من جيل واحد من الشعراء: هدف الشاعر والشعر ، الدوافع المدنية ، مشكلة المثل العليا.

يُطلق على عمله أحيانًا اسم "اعتراف شاعري" ، تتشابك فيه الأسطر المليئة بالشفقة المدنية دائمًا. ليس من المستغرب أن يكون للقارئ - المواطن ، القارئ - الصديق ، للموسى أن ينقلب الشاعر على حافة الموت ، على أمل الحصول على الدعم. يأمل في فهم الأشخاص ذوي التفكير المماثل في خدمة الناس.

قصيدة "يا موسى! أنا عند باب التابوت ... "عندما نُشر لأول مرة في" ملاحظات الوطن "عام 1878 ، كان مصحوبًا بملاحظة:" هذه القصيدة ، وفقًا لشهادة أخت المتوفى ، أ. Butkevich ، كان آخر من كتبه ". لذلك ، يميل العديد من الباحثين في عمل نيكراسوف إلى اعتبار "كلمته الأخيرة" نوعًا من الوصية. ما الذي يقلق الشاعر "على باب التابوت"؟

رفع موضوع تعيين الشاعر والشعر ، يستخدم نيكراسوف الطريقة التقليدية للإشارة إلى موسى بمعنى "الشعر". لكن في هذه الحالة ، تشير Muse أيضًا بشكل مباشر إلى إبداعات شاعر مشهور. من المهم أن نيكراسوف نفسه لا يفكر في نفسه بشكل منفصل عن عمله. هو وأعماله واحد ونفس الشيء. هذا يؤكد الضمير "لدينا":

... نصيبنا يحسد عليه ،

إنهم لا يسيئون إلينا.

شعر نيكراسوف هو الخيط الذي يربطه بالناس ، وهذا الارتباط أبدي:

بيني وبين القلوب الصادقة

لن تدعها تنكسر لفترة طويلة

العيش ، اتحاد الدم!

في هذه الحالة ، فإن الصفات ليست عرضية: "اتحاد دم حي". الشاعر الحقيقي على قيد الحياة ما دامت ذكراه حية في قلوب الناس. وبما أن "الشاعر" و "أعماله" ، حسب فهم نيكراسوف ، مترادفات ، كل غير قابل للتجزئة ، فإن "الاتحاد" سيبقى دائمًا "على قيد الحياة". بعد كل شيء ، إبداعات الشاعر خالدة.
الشاعر ب "اتحاد الدم" يعني اتحاد عشير. هذا الاتحاد ممكن فقط مع "القلوب الصادقة" ، أي مع الأشخاص الذين يفهمون قلوبهم دعوة حقيقية- أن تكون مواطنا.

اسمحوا لي أن ألوم كثيرا

دعها تزيد مائة مرة

ذنبي هو خبث بشري ...

لا تبكي! نصيبنا يحسد عليه ،

لا تسيء إلينا ...

لماذا يقول: "نصيبنا نحسد عليه"؟ على ما يبدو ، لأنه إذا كان الشاعر قادرًا على إثارة عقول وقلوب الناس بعمله ، وتحريكهم في النزاعات ، فهذا بالفعل ميزة عظيمة. هذا بالفعل اعتراف بكل من "القلوب الصادقة" وأولئك الذين ينضحون بالخبث. كما أن كلمة "غضب" جديرة بالملاحظة. شكل هذا الفعل يعبر عن مدة الفعل. وبالتالي ، فإن مثل هذه الخلافات والبيانات الإيجابية والسلبية ستستمر لفترة طويلة ، ليس لجيل أو جيلين.

قصيدة نيكراسوف الأخيرة عبارة عن مونولوج ، وبصورة أدق ، حوار خفي مع موسى. وبنداء إليها يبدأ عمله وينتهي بذكرها. يصف نيكراسوف موسى على النحو التالي:

... على هذا الشاحب ، في الدم ،

قطع موسى بسوط ...

مر الشعر في روسيا بفترات مختلفة: صعودًا وهبوطًا. تعرض العديد من الشعراء للاضطهاد والنفي بسبب أعمالهم. في كثير من الأحيان لم تصل إبداعاتهم إلى الجماهير ، حيث فرضت الرقابة حظرًا على النشر. بعد كل شيء ، من المعروف أن الشعر يمس أوتار الروح البشرية أعمق بكثير من النثر. هذا هو السبب في أن نيكراسوف يرسم مثل هذه الصورة الحية للإلهام: "شاحب ، في الدم ، مقطوع بالسوط". وفقط الشخص الروسي قادر على فهم هذه الصورة. لا عجب أن يقول المؤلف:

ليس روسيًا - انظر بدون حب ...

بدون حب وبدون ارتجاف ، من المستحيل النظر إلى الشعر الروسي ، ومعرفة تاريخ تطوره. هذا بالضبط ما أراد نيكراسوف قوله لقرائه "عند باب التابوت". من ناحية ، يؤكد على خلود الشعر. من ناحية أخرى ، هذا نداء خفي ، دعوة للشعراء لمواصلة طريقهم الشائك ، رغم كل العوائق.

بهذه القصيدة ، يلخص نيكراسوف طريقه الإبداعي. إذا أتيحت له الفرصة ، فإنه سيكررها من البداية إلى النهاية. الشاعر ليس مهنة ، إنه حالة ذهنية ، أسلوب حياة.

إن صدق القصيدة مثير للإعجاب ، وكأن المؤلف وجد بالفعل حروفًا قديمة أثارت تلك الذكريات التي تؤذي بقوتها. على الرغم من أنه في وقت كتابة العمل (1859) كان Afanasy Fet بالكاد يبلغ من العمر أربعين عامًا ، إلا أن السطور تتخللها مشاعر الأسف والحنين القوية التي تجعل قلب القارئ يتقلص. يشير البطل إلى الحروف الموجودة والصورة المخفية خلفها. "سمات الكنز" ، "الشهود البكم" - هكذا يسمي المؤلف سطور الرسالة أو ذكرياته عن تلك التي

الخطة الأولى. الجريمة التي ارتكبها روديون راسكولينكوف II. دوافع راسكولينكوف للجريمة 1. خصائص الشخصية الرئيسية 2. الفكرة هي حماية "المذلة والمسيئين" 3. نظرية الشخصية القوية III. معاقبة راسكولينكوف في وسط رواية F. إنه يرتكب جريمة: يقتل سمسار رهن عجوز وشقيقتها ليزافيتا غير المؤذية والبارعة. ما الذي جعل راسكولينكوف يرتكب جرائم القتل ، ما هي دوافع الجريمة؟ قراءة رواية ، نتبع تلك الخطوات خطوة بخطوة.

تعتبر أفضل دراما نفسية لـ A.N. Ostrovsky بحق "المهر". غالبًا ما تتم مقارنتها بـ "العاصفة الرعدية" ، وهذا صحيح إلى حد ما. "العاصفة الرعدية" هو العمل الرئيسي لكتاب أوستروفسكي المسرحي قبل الإصلاح ، بينما يمتص "المهر" العديد من الزخارف من أعمال ما بعد الإصلاح للكاتب المسرحي. اقترحت المقارنة بين هذه المسرحيات أيضًا من خلال حقيقة أن في كل منهما دراما ذات طبيعة أنثوية بارزة تتكشف أمامنا ، مما يؤدي إلى خاتمة مأساوية. أخيرًا ، من المهم أيضًا أن تلعب الصورة الجماعية لمدينة الفولغا دورًا مهمًا في كليهما. لكن را

يا موسى! أنا على باب التابوت!
اسمحوا لي أن ألوم كثيرا
دعها تزيد مائة مرة
ذنبي هو خبث بشري -
لا تبكي! نصيبنا يحسد عليه ،
لا تسيء إلينا:
بيني وبين القلوب الصادقة
لن تدعها تنكسر لفترة طويلة
العيش ، اتحاد الدم!
ليس روسيًا - انظر بدون حب

على هذا الشاحب ، في الدم ،
قطع موسى بسوط ...

تحليل قصيدة "يا موسى! أنا على باب التابوت! " نيكراسوف

القصيدة "يا إلهي! أنا على باب التابوت! " (1877) يعتبر آخر عمل لنيكراسوف ، كتبه عشية وفاته. يخاطب الشاعر المدني العظيم المصدر الرئيسي لإلهامه بكلمات تحتضر. إلى حد ما ، يمكن اعتبار القصيدة الوصية الشعرية لنيكراسوف.

العمل يلخص الجنرال ملخصتأملات الشاعر في حياته ودعوته الشعرية. في وقت سابق ، كان نيكراسوف قد عبر بالفعل عن آرائه بشكل كامل في قصيدة "موسى" (1852).

الشاعر المحتضر (نيكراسوف في السنوات الاخيرةكانت الحياة مريضة جدا وتوقعت له الموت الوشيك) بصفته المحاور الأخير يختار موسى ، الذي كان دائمًا مخلصًا له. يعترف لها بصدق أنه "يقع عليه اللوم كثيرًا". على الرغم من أن نيكراسوف نفسه يعتقد أن خطأه يكمن في حقيقة أنه لم يهتم بما فيه الكفاية بالفلاحين من الناحية العملية. كان السلاح الرئيسي للشاعر في محاربة الظلم أعماله الجريئة والاتهامية. لهذا ، تعرض نيكراسوف لهجمات انتقادية شرسة طوال حياته ، حتى من زملائه الكتاب. ويتوقع أن "الخبث البشري" سوف يزين بشكل كبير كل خطاياه اللاإرادية من أجل تشويه سمعة المدافع عن عامة الناس.

نيكراسوف لا يخشى مثل هذا الاحتمال الكئيب. إنه لا يستسلم ويلجأ إلى موسى بالكلمات: "لا تبكي!" يعد سوء فهم المعاصرين ظاهرة شائعة تصاحب كل الأفكار التقدمية. الشاعر على يقين من أن عمله الشعري وجد استجابة في "القلوب الصادقة". بفضل هذا ، هناك "اتحاد دم" للأشخاص الذين يحبون وطنهم المؤسف ويحلمون بتحقيق انتصار الخير والعدالة.

في نهاية العمل ، يشير نيكراسوف مباشرة إلى الطابع الوطني لعمله. لن يتمكن أي أجنبي ("غير روسي") من أن يفهم ويشعر بقلبه بكل معاناة الشعب الروسي. ملهمة نيكراسوف ليست فتاة جميلة وحنونة تلهم الشعراء للغناء عن الحب والزهور. إن مصدر إلهامه هو امرأة فلاحة "شاحبة" و "جلد" ، وخطأها الوحيد هو أنها لا تنتمي إلى الطبقة العليا.

كان نيكراسوف ينتقد بشدة أنشطته. ألهم عمله الكثير من الناس وأثار اهتمامًا كبيرًا بمحنة الفلاحين البسطاء. لقد حصل موسى المعذب للشاعر على حقه في الوجود في الشعر الروسي.

الدرس 2

موضوع الدرس : "قطع الملهمة بسوط ..." -

الزخارف الرئيسية للكلمات إن إيه نيكراسوفا

نوع الدرس: تكوين معرفة جديدة

نموذج السلوك: الدرس - البحث باستخدام الكمبيوتر

العروض

أهداف الدرس .

التعليمية : صللكشف عن ملامح كلمات N.A. Nekrasov:

حب الوطن والمواطنة والضمير ،

انعكاس العالم الروحي للفلاحين في عمله.

أحب أن

الوطن وخدمة نكران الذات لها ، ألم من أجل القدر

الناس و الإيمان بمستقبله العظيم في عمل الشاعر,

من ابتكار شعره.

النامية: تطوير المنطقي و التفكير المجازيالطلاب

القدرة على التفكير تاريخيًا ومنهجيًا ، والقدرة على الرؤية

الظواهر الفنية في تطورها وتشكيلها

الذوق الشعري وثقافة القراءة.

التعليمية: تعليم الحب لعمل الشاعر الكبير ،

حب الوطن ، خدمة نزيهة للواجب ؛

زراعة الاحترامالروسية

تراث أدبي ، كلمة أصلية.

معدات الدرس: معرض للكتب وصور الشاعر والألبوم

نيكراسوف. معرض في المدرسةالحاسوب

عرض تقديمي "موسى مقطوع بسوط…»

قيادة المهام : رسالة الطالب:شاعر "قصيدة"

والمواطن "

الهدف المنهجي: الوضع الموجه نحو الشخصية في الدرس

خلال الفصول: مقدمة لأهداف الدرس والكتاب:

ليس روسيًا - انظر بدون حب

على هذا الشاحب الدموي

موسى ، مقطوع بالسوط …

N.A. نيكراسوف. "يا موسى! أنا على باب التابوت! .. "

شكرا لك عزيزي الجانب

لمساحة الشفاء الخاصة بك!

N.A. نيكراسوف. "الصمت"

خطة الدرس.

1. خطاب الافتتاحمعلمون:

2. الدوافع الرئيسية للكلمات نيكراسوف

3. "موسى ، مقطوع بسوط ..." نيكراسوف

( رسالة الطالب: )

4. موضوع الوطن والشعب في الإبداع

نيكراسوف

5. "مدرسة نيكراسوفسكايا":ابتكار الشعرنيكراسوف

6- الخلاصة: في خدمة شعبه بقلبه وموهبته

وجد كل تنقيته ... "(ف. دوستويفسكي)

أسئلة المشكلة:

ما هي الدوافع الرئيسية لكلمات نيكراسوف؟

ما هي الهوية والابتكار الغنائينيكراسوف؟

ما معنى كلمات نيكراسوف بالنسبة للروسي

المجتمع؟

أولا: كلمة تعريفية للمعلم: "قصائدي شهود أحياء ..."

لطالما كان موقف نيكراسوف من الشعر غامضًا: فقد تم لومه على الافتقار إلى الأصالة ، وحتى الافتقار إلى الموهبة. وفي الوقت نفسه ، غالبًا ما نُقل عنه ، باحثًا عن تأكيد لآرائه السياسية في شعر نيكراسوف. كل هذه الافتراءات يتم شطبها بسهولة بالحقائق: حظيت قصائد نيكراسوف بشعبية كبيرة (صدر الكتاب الثاني ، "قصائد" ، في خمس طبعات وفي عام 1856 بيعت في 3000 نسخة ، وهي ضخمة بالنسبة لكتاب شعر في ذلك الوقت). المواطنة العالية ، الضمير ، الجنسية ،الاحتجاج على الظلم الاجتماعي, السعي من أجل التغيير الاجتماعي ،حب الوطن والخدمة المتفانية لها ، الألم على مصير الشعب والإيمان بمستقبله العظيم ، عندما يضع الشاعر الكرامة والشرف والفخر على النصر والنجاح - كل هذا كان ضروريًا لمعاصري نيكراسوف. حقق شعر نيكراسوف تطلعاتهم ، وشكل نظرتهم للعالم وخيارهم الاجتماعي والسياسي لغة حديثة- شكلت العقلية. كان نيكراسوف أحد هؤلاء الشعراء الذين علموا المجتمع الروسي التصرف وفقًا للقناعات بغض النظر عن النتيجة ، وهو أمر ذو قيمة كبيرة للوعي الروسي ، الذي يهدف دائمًا إلى أهداف عملاقة بحثًا عن الخلاص المشترك للجميع. أصبحت قصائد نيكراسوف حقًا "شهودًا أحياء" ، ولدت "في لحظات من العواصف الرعدية الروحية القاتلة" لمعاناة الناس ، طوال حياة روسيا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر.

ثانيًا . الدوافع الرئيسية للكلمات نيكراسوف

الدافع في كلمات – هذا هو التنغيم السائد ، الشعور الغنائي الذي يسري في كل الشعر.

في كلمات نيكراسوف ، يمكن تمييز المواضيع التالية:

أ)الغرض من الشاعر والشعر:

على قيد الحياة..."؛

ب)موضوع الوطن والشعب:"على الطريق" ، "أورينا ، والدة الجندي" ، "إن

المعاناة الريفية على قدم وساق ... "؛ "الفرقة غير المضغوطة"

"تأملات عند الباب الأمامي" ، "السكة الحديد" ، "رثاء

الأطفال "،" حول الطقس ".

ج) الهجاء "Lullaby"، " رجل أخلاقي»;

ز) الطبيعة الروسية -"قبل المطر" ، "الصمت" ؛

ه) دعوة للقتال"مكتئبي ، بلا سعادة وإرادة ..." ، "حرية" ؛

ه) كلمات الحب: "أنا وأنت جاهل الناس ... "،" أنا لا أحب

سخريةكم "،" نعم ، تدفقت حياتنا بشكل متمرّد "،" خجل "،

"The Fortune Bride" ، "أنت دائمًا جيدة لا يضاهى "؛

ز) الأغاني الحديثة -"الأصدقاء" ، "موسى" ، "الخريف" ، "زينة" ،

"يا موسى ، أنا عند باب التابوت ...".

سنحاول في هذا الدرس تغطية الموضوعين الأولين.

ثالثا. "موسى ، مقطوع بسوط ..." موضوع الشاعر والشعر في الإبداع

نيكراسوف

موضوع الشاعر والشعر تقليدي للشعر الروسي.

لنتذكر نبي بوشكين:

قم أيها النبي وانظر واسمع.

نفذ إرادتي

وتجاوز البحار والأراضي ،

حرق قلوب الناس بالفعل.

حث بوشكين على "حرق قلوب الناس بالفعل" ، "لإثارة المشاعر الطيبة مع القيثارة" ، حزن ليرمونتوف في الثلاثينيات من أن صوت الشاعر لم يعد يبدو "كجرس على برج فيتشي / في أيام الاحتفالات والمتاعب من الناس ".

كيف يكشف نيكراسوف عن موضوع الشاعر والشعر في عمله؟

ماذا قدم الشاعر لهذا الموضوع؟

إلى الموضوع يخاطب الشاعر والشعر نيكراسوف طوال حياته

الإبداع في أعمال مثل"أمس الساعة السادسة"

"موسى" ، "مرثية" ، "شاعر ومواطن" ، "سأموت قريباً" ، "مبارك"

شاعر رقيق "،" أوه ، موسى! أنا على باب النعش ... "،" قصائدي ، شهود

معيشة..."

غالبًا ما تُستخدم كلمة "موسى" في عنوان قصائد نيكراسوف.

ماذا تعني كلمة "موسى"؟

تأمل[غرام. موسى] - 1) في الأساطير اليونانية القديمة ، كل من التسعة

الآلهة ، رعاة الفنون والعلوم: أورانيا هي الراعية

علم الفلك ، كاليوب - ملحمة ، كليو - تاريخ ، ميلبومين -

المآسي ، تعدد الألحان - ترانيم ، ثاليا - كوميديا ​​، إيراتو - حب

الشعر ، Terpsichore - الرقص والغناء الكورالي ، Euterpe - غنائي

الشعر والموسيقى. نفس الشيء كما في الأساطير الرومانية القديمةالحجارة.

2) مصدر الإلهام الشعري. عمل الشاعر في بلده

السمات المميزة.

(كلمات كلمات اجنبية. م ، "اللغة الروسية" ، 1983)

ما هو مصدر إلهام الشاعر؟

قارن بين قصيدتين حول نفس الموضوع - "بالأمس ، الساعة السادسة ..." (1848) و "أوه ، موسى! أنا عند باب التابوت ... "(1877):

أمس الساعة السادسة

ذهبت إلى سنايا.

يضربون امرأة بالسوط ،

امرأة قروية شابة.

ليس صوت من صدرها

فقط السوط صفير ، يلعب ...

وقلت للموسى: "انظروا!

أختك العزيزة! .. "

"أمس في الساعة السادسة ..."

يا تأمل! أنا على باب التابوت!

اسمحوا لي أن ألوم كثيرا

دعها تزيد مائة مرة

ذنبي هو خبث بشري -

لا تبكي! نصيبنا يحسد عليه ،

لا تسيء إلينا:

بيني وبين القلوب الصادقة

لن تدعها تنكسر لفترة طويلة

اتحاد الدم الحي!

على هذا الشاحب ، في الدم ،

قطع موسى بسوط ...

"يا تأمل! أنا على باب التابوت! .. "

ما هي أوجه الشبه والاختلاف بين هذه القصائد؟

استنتاج: يبحث الشاعر عن مصدر إلهامه في حياة الناس ، بين "المهينين والمُهينين" ، بين "الأشخاص الرائعين الذين يتحلون بالصبر". صورة المتألم - الفلاحة تذوب في عمل الشاعر في الشعر نفسه ، "موسى ، مقطوع بالسوط". في عام 1848 ، قاد الشاعر موسى إلى ساحة سنايا ، وأظهر ، دون ازدراء التفاصيل الرهيبة ، مشهد امرأة فلاحية شابة تُجلد بالسوط ، وعندها فقط ، تحولت إلى موسى ، وقالت: "انظر! أختك العزيزة "(" البارحة الساعة السادسة ... "). في السبعينيات ، ضغط الشاعر هذه الصورة في رمز شعري واسع ، متجاهلًا كل التفاصيل السردية ، كل التفاصيل:

ليس روسيًا - انظر بدون حب

على هذا الشاحب ، في الدم ،

قطع موسى بسوط ...

"يا تأمل! أنا عند باب التابوت / .. "

2. رسالة الطالب: قصيدة "شاعر ومواطن"

تحتل قصيدة "الشاعر والمواطن" مكانة خاصة في أعمال نيكراسوف ، وهي تفتتح المجموعة الشعرية لعام 1856. هذا ليس فقط برنامج نيكراسوف الشعري ، ولكنه أيضًا بيان شعر ديمقراطي. في القصيدة ، مواقف شخصين متناقضة بشكل حاد: المواطنة العاطفية لأحدهما ، واللامبالاة ، وتجنب المصالح العامة للآخر. يدعي نيكراسوف أن الشاعر الذي يرفض خدمة المجتمع يصبح غير مثمر ، لأن المصدر الذي يغذي الشعر الحقيقي يجف. الشاعر - بطل القصيدة - "يكذب ولا يكتب شيئاً". ذات مرة ، "بدون اشمئزاز ، بلا خوف ... ذهب إلى السجن وإلى مكان الإعدام". لكن "تحت نير السنين ، عازمة الروح" ، كان الشاعر منهكًا في النضال و "طوى يديه بتواضع". تلاشت المشاعر المدنية ، ومعها الشعر ...

البطل الثاني في القصيدة مواطن ، يدعو الشاعر إلى المواطنة ، ويدعو الشاعر إلى أن يصبح "ابنًا جديرًا للوطن".

لا يستطيع الابن أن ينظر بهدوء

على جبل الأم

لن يكون هناك مواطن جدير

إلى الروح الباردة للوطن

ليس لديه مرارة ...

اذهب إلى النار من أجل شرف الوطن الأم ،

عن الاقتناع ، من أجل الحب ...

في الخلاف بين الشاعر والمواطن ، تُسمع زخارف بوشكين من زمن الديسمبريين: "الشاعر هو مختار السماء" ، "نذير حقائق العصور" ، "أوتار نبوية" ، "خير. القلوب التي الوطن مقدس "،" الجار الصالح "،" الابن الجدير للوطن ".. الشاعر والمواطن يبدو أنهما تبادلا الأدوار: المواطن يتكلم كالشاعر ، فهو ينادي بالمثل السامية ، والشاعر يتحدث مثل شخص منغمس في نثر الحياة: "كدت أن أنام" ، "ما الذي وصلنا إليه في مثل هذه الآراء" ، "ترى أين رميتها".

استنتاج: خدمة الوطن والشعب يعتبر نيكراسوف ، مثل أسلافه ، المهمة الرئيسية للشعر. كتب نيكراسوف إلى تولستوي في عام 1856 عندما قصيدة "... شاعر ومواطن».

3. تحليل قصيدة "مرثية"

ما هي المرثية؟

لماذا تحول نيكراسوف إلى هذا النوع؟

(مرثية - من أقدم أنواع الشعر الغنائي اليونانيايليجوس- شكوى. عادة في المرثيات كانوا يكتبون عن المشاعر الشخصية الحميمة البحتة - الحب التعيس ، التجارب الحزينة. قام نيكراسوف بتحويل نوع المرثاة ، وخلق نوعًا جديدًا من النوع - مرثاة اجتماعية ، تتشابك فيها الزخارف الحزينة مع موضوع مدني. بالنسبة للشاعر ، لا يوجد حد بين الخبرات الشخصية والواجب العام).

ما الجديد الذي قدمه الشاعر لتصوير الحياة الشعبية؟

(تم تصوير الحياة الشعبية في كلمات نيكراسوف في السبعينيات بطريقة جديدة. إذا كان الشاعر قد اقترب من الناس في وقت مبكر قدر الإمكان ، مستوعبًا كل التنوع ، كل تنوع الشخصيات الشعبية الفريدة ، الآن عالم الفلاحين في قصائده يظهر في شكل معمم للغاية. على سبيل المثال ، رثته الموجهة للشباب:

دع الموضة المتغيرة تخبرنا

أن الموضوع القديم هو "معاناة الشعب"

ويجب أن ينسى ذلك الشعر ،

لا تصدقوني يا رفاق! إنها لا تكبر).

مع من وماذا يتجادل الشاعر؟

الأسطر التمهيدية هي توبيخ نيكراسوف الجدلي للآراء الرسمية التي انتشرت في السبعينيات ، مدعيا أن إصلاح عام 1861 حسم أخيرًا قضية الفلاحين ووجه حياة الناس على طريق الازدهار والحرية.

قارن السلاسل من قصيدة بوشكين "القرية"

وقصيدة نيكراسوف "مرثية".

هل هناك موضوع مشترك في أعمال بوشكين ونيكراسوف؟

بوشكين:

متكئًا على محراث فضائي ، خاضعًا للسياط ،

هنا تمتد العبودية الهزيلة على طول الزمام

مالك لا هوادة فيها ...

من نيكراسوف:

بينما الدول

( بعث نيكراسوف في "مرثية" العالم الشعري لـ "قرية" بوشكين ، يعطي قصائده وقصائد بوشكين معنى أبديًا ودائمًا. بالاعتماد على صور بوشكين المعممة عاطفيًا ، يترك الأوصاف اليومية في "المرثية". والغرض منه إثبات صحة جاذبية الشاعر للموضوع الأبدي:

...واحسرتاه! بينما الدول

جر في الفقر ، والخضوع للبلاء ،

مثل القطعان الهزيلة عبر المروج المحصودة ،

حزنوا على مصيرهم ، وسيخدمهم موسى ...

تحوم روح بوشكين فوق "مرثية" نيكراسوف وما بعدها. أكثر قصائد الشاعر إخلاصًا ومفضلة هي الوصية الشعرية ، وهي نسخة نيكراسوف من "النصب التذكاري":

لقد كرست القيثارة لشعبي.

ربما سأموت مجهولاً له ،

لكني خدمته - وقلبي هادئ ...

يحتاج نيكراسوف إلى سلطة بوشكين لتقوية موقعه الشعري ، المتضمن في التقليد الروسي القوي ، فيما يتعلق بالأزمنة. كما تُسمع أصداء قصيدة بوشكين "صدى" حول دراما مصير الشاعر في خاتمة "مرثية":

واستجابت الغابة ...

الطبيعة تستمع إلي

لكن الشخص الذي أغني عنه في صمت المساء

لمن تكرس أحلام الشاعر ، -

واحسرتاه! لا يصغي - ولا يجاوب ...)

ما السؤال المتعلق بحياة روسيا في السبعينيات الذي يمكن اعتباره السؤال الرئيسي في هذه القصيدة؟

(بالنسبة لنيكراسوف ، كان السؤال الأهم هو الشك: هل سيستجيب الناس لصوته ، هل سيحدث شعره تغييرات في حياة الناس؟

استمرارًا لتقاليد بوشكين ، يظل نيكراسوف في نفس الوقت هو نفسه. إذا كان بوشكين يحلم برؤية "العبودية التي سقطت في هوس القيصر" ، فقد رأى نيكراسوف ذلك بالفعل ، لكن الأسئلة التي طرحها الشاب بوشكين في "القرية" لم يتم حلها نتيجة للإصلاحات "من أعلى" وعادت إلى الحياة الروسية في شكل مختلف قليلاً: "الشعب متحرر ، لكن هل الناس سعداء؟)

ما هي الصفات الرئيسية لكلمات نيكراسوف التي تجلت في هذه القصيدة؟

(في قصيدة نيكراسوف "المرثية" ، تجلى الجوهر الرئيسي لكل أعماله ، الجنسية ، بشكل واضح بشكل خاص. إنه يرى واجب الشاعر في خدمة الناس: "لقد كرست القيثارة لشعبي ..." وليس من قبيل المصادفة أن "المرثية" كانت العمل "المحبوب والصادق" للشاعر.)

الخلاصة: إذن ما هو - موسى نيكراسوف؟

هذا هو موسى المواطنة العالية ، القائمة على "الحب الشامل" للوطن الأم ، موسى ، المعاناة والمتعاطفة ، الشهيد ، "المنحوت بالسوط" والكراهية باسم الحب:

هذا القلب لن يتعلم الحب

من سئم من الكراهية

"اخرس يا موسى الانتقام والحزن! .." (1855).

في قصيدة "طوبى للشاعر اللطيف ..."(1852) نيكراسوف ،

في مواجهة الشاعر المعتدل مع كاتب نزيه و "خبيث" ، صاغ القانون العالمي لإبداعه:

يشتمونه من كل الجهات ،

ورؤية جثته فقط ،

كم فعل ، سوف يفهمون

وكيف أحب - كره!

رابعا. "مكتئبة بلا سعادة وإرادة ..." - موضوع الوطن والشعب في الإبداع

نيكراسوف

1. لموضوع الوطن والشعب تعامل نيكراسوف بخوف خاص : ينقل كل كاتب ما شعر به بعمق. منذ أن كنت أعاني منذ طفولتي من معاناة فلاح روسي من البرد والجوع وجميع أنواع القسوة ، أخذت دوافع قصائدي من بينها.

(من مذكرات بانايفا).

يتم تشغيل هذا الموضوع مثل الفكرة المهيمنة في جميع أعمال الشاعر. هذه ليست سوى قائمة كاملة من الأعمال حول هذا الموضوع:"على الطريق" ، "أورينا ، أم جندي" ، "على قدم وساق تعاني القرية ..." ؛ "حارة غير مضغوطة" ، "تأملات عند الباب الأمامي" ، "سكة حديدية" ، "بكاء الأطفال".

2. قصيدة "تأملات عند الباب الأمامي"

كلمة المعلم: يتسبب تحليل القصيدة "انعكاسات عند الباب الأمامي" (1858) في بعض الصعوبات من حيث تكرار القصيدة على نطاق واسع ، كما أن بعض لمعان الكتاب المدرسي يجعل من الصعب رؤية عمقها الاستثنائي وأصالتها الفنية.

قصة A. Ya. تم الحفاظ على Panaeva حول كيفية كتابته. في ذلك اليوم ، تتذكر ،"استيقظت مبكرًا ، وذهبت إلى النافذة ، وأصبحت مهتمة بالفلاحين الذين كانوا يجلسون على درجات سلم المدخل الأمامي في المنزل الذي يعيش فيه وزير أملاك الدولة. كان الخريف عميقًا ، وكان الصباح باردًا وممطرًا. على الأرجح ، أراد الفلاحون تقديم نوع من الالتماس وجاءوا إلى المنزل في الصباح الباكر. كان العتال يكنس السلالم ويقودهم بعيدًا. اختبأوا خلف حافة المدخل وانتقلوا من قدم إلى أخرى ، وضغطوا على الحائط وابتلوا في المطر. ذهبت إلى نيكراسوف وأخبرته عن المشهد الذي رأيته. ذهب إلى النافذة في الوقت الذي كان فيه حراس المنزل والشرطي يقودون الفلاحين بعيدًا ويدفعونهم في الخلف. واصل نيكراسوف شفتيه وقرص شاربه بعصبية ؛ ثم ابتعد بسرعة عن النافذة واستلقى مرة أخرى على الأريكة. بعد حوالي ساعتين قرأ لي القصيدة "عند الباب الأمامي".

ماذا كان وزير أملاك الدولة مسؤولاً في ذلك الوقت؟ كان الوزير مسؤولاً بشكل خاص عن الأراضي والفلاحين التابعة للحكومة. يبدو أن الحدث الأكثر اعتيادية لأولئك الذين أصبحوا مألوفين منذ فترة طويلة لسكان العاصمة. لكن تحت القلم الذهبي للشاعر ، يتحول المشهد العابر إلى انعكاس عميق على"صاحب الغرف الفاخرة" ، حول "شعب القرية الروسي" البسيط ، عن موطنه الأصلي.

3. قراءة وتحليل قصيدة "تأملات عند الباب الأمامي"

ما هو تكوين هذه القصيدة؟

كم عدد الأجزاء التي تتكون منها؟

(يمكن تمييز 3 أجزاء في القصيدة - تأملات: حول "المالك

غرف فاخرة "ومستقبله ، حول" شعب القرية الروسي "البسيط ، حول مصير وطنه الأصلي).

ماذا نتعلم في الجزء الأول ، كيف نرى الباب الأمامي?

( أمامنا المدخل الرئيسي في كل من الأيام الرسمية والعادية. إنه محاصر إما من قبل المسؤولين المستعبدين ، أو بواسطة سعاة بأوراق ، أو من قبل الملتمسين البائسين ... هذه هي دعوتهم! "، وللأسف -" لكن الملتمسين الآخرين يبكون ". نسمع الطلبات الخجولة من الفلاحين ، "تقييم" "الضيوف" من قبل البواب ، والصراخ الساخر لشخص من خدام الرب: "قُدْ! بلدنا لا يحب الغوغاء الممزق! يصبح المدخل الرائع رمزًا للنظام البيروقراطي الذي لا روح له).

كيف يصف الشاعر الفلاحين؟ ما التفاصيل التي تجدها أكثر تعبيرًا؟

(عن الفلاحين - الحجاج ، يتحدث نيكراسوف بجدية وحزن واحترام:

بمجرد أن رأيت الرجال يأتون إلى هنا ،

ريفي ناس روس,

صلينا إلى الكنيسة ووقفنا بعيدًا ،

رؤوس الشعر الفاتح المتدلية على الصدر: ..

هنا تتغير نغمات خطاب المؤلف بشكل ملحوظ. نشعر أن هؤلاء ليسوا مجرد مؤسسين جاءوا ليطلبوا شيئًا لأنفسهم. "الشعب الروسي الريفي" - رسل من مقاطعات بعيدة ، مشاة من روسيا الفلاحية العميقة التي لا حدود لها. في رأي العبد ، هم "قبيحون":

وجوه وأيدي حروق الشمس

رقيقة على الكتفين الأرمينية ،

عن طريق الظهر على الظهر عازمة ،

عبور على الرقبة والدم على الساقين

ارتد في أحذية منزلية الصنع .

كان الطريق الصعب الذي سلكه هؤلاء العمال والمعانون الأبديون ، المعيلون والشاربون لروسيا ، أسيادها الحقيقيون. لكن صرخة ساخرة أوقفتهم:

صرخ أحدهم إلى الحمال:

"قيادة! بلدنا لا يحب الغوغاء الممزق!

ما هو الجزء 3 حول؟

(الجزء الثالث عبارة عن أغنية شهيرة - قصيدة "Native Land! .." ، حيث يسأل الشاعر الناس بأمل وفي نفس الوقت بإيمان عميق:

سوف تستيقظ ، مليئة بالقوة ،

أو مصير طاعة القانون ،

كل ما في وسعك ، لقد قمت به بالفعل -

خلق أغنية مثل أنين

وراحت روحيا الى الابد؟ .. -

كان الشاعر يحلم بشغف بوقت يخلع فيه الناس أغلالهم الثقيلة

قرون من العبودية ، عندما يصبح الوطن حراً ، على الرغم من أنه فهم بوضوح "ما زلت مقدرًا أن تعاني كثيرًا ، لكنك لن تموت ، أنا أعلم").

ما هي نبرة هذه القصيدة؟ هل هي تتغير

في أجزاء مختلفةقصائد؟

(نرى في القصيدة مجموعة متنوعة من الترانيم: منبر ، خطابي في وصف المدخل الرئيسي ، ثم روائي - عامي في المشهد مع البواب ، غاضبًا في فضح النبيل ومحبوب جدًا للشاعر الغنائي - الشجاع في المشهور. أغنية آية "أرض الوطن! ..")

استنتاج: في عام 1860 ، نُشر "تأملات عند الباب الأمامي" في Herzen's "The Bell" (رقم 61) مع الملاحظة التالية: "نادرًا ما نتدخل في الشعر ، لكن لا توجد طريقة لعدم وضع قصيدة كهذه". هذا دليل على الاعتراف بأهمية قصيدة نيكراسوف للمعاصرين ، حيث تزامنت أفكار الشاعر مع الحالة المزاجية. أفضل الناسالوقت الذي كان فيه الطريق حب الابناء الحقيقي لأمنا الأرض روسيا الشعبية، القلق على مصيرها ، على مصير "لمن لا صوت لهم وذليلة" ، عبرت عنه "تأملات ..." للشاعر.

4. كلمة المعلم: قصائد "عن الطقس"، "صرخة الأطفال" (1860) ،

حساسًا لمعاناة الآخرين ، لم يستطع الشاعر تجاوز تناقضات سانت بطرسبرغ. لذلك ، بمثل هذا الألم والشفقة ، يكتب الشاعر في أعماله عن الرجل الفقير البائس الذي تعذبه الجوع ، سرق كالاش من تاجر ، عن جندي يحمل نعش طفل متوفى تحت ذراعه ، عن الجندي المضحك. فانكا ، سائق سيارة أجرة ، ينظف خلسة اللوحات الموجودة على حزام زنجره المتهالك. على أمل جذب راكب أكثر ثراءً (ركوب الدراجة "في الشارع"). كأنين مؤلم ، تفلت الكلمات من صدر الشاعر: "أتخيل الدراما في كل مكان". يكتب نيكراسوف أيضًا عن "كاتب فقير نزيه" مات في سرير المستشفى ، حيث مات "ممثل قديم" بجواره ، وهو فلاح ، يتوق إلى عائلة مهجورة في القرية ، وإلى غيره من المؤسسين ("في المستشفى ").

كل شيء حول سانت بطرسبرغ هو "أقبية وسندرات" للشاعر:

... عمليات دمج ، آهات ، طنين ،

بطريقة ما مكتومة وتهديد قرقرة ،

مثل سلاسل مزورة على الناس التعساء ،

يبدو أن المدينة على وشك الانهيار.

"عن الطقس"

حياة سكان المدينة الفقيرة لا تطاق. ويصبح الأمر فظيعًا بشكل خاص عندما يأتي البرد. لا مفر من الصقيع ، إنه قاسٍ للفقراء ، يصلي من أجل الرحمة بأغنية تشبه البكاء تمزق الروح:

"اخرج من الأقبية الرطبة ،

شبه مظلمة ، نتنة ، تدخين ،

ابتعد عن الجياع والمرضى

قلق ، يعمل دائمًا.

اذهب بعيدا ، اذهب بعيدا ، اذهب بعيدا!

احتفظوا بمجاعة بطرسبورغ! "

"عن الطقس"

لكن معظم المعاناة وقعت على عاتق الأطفال ، صغار العمال ، الذين أُجبروا منذ الطفولة على العمل في ورش الحرفيين ، في المصانع والنباتات. أهدى نيكراسوف قصيدته الشهيرة "صرخة الأطفال" (1860) لهم ، والتي ، حسب قوله ، "تنتمي في الأصل إلى كاتب إنجليزي واحد". كان عن القصيدة التي تحمل الاسم نفسه للشاعرة الإنجليزية إي بي براوننج. لكن نيكراسوف أعاد صياغة هذا العمل بشكل جذري. قال: "كانت لدي ترجمة بين السطور في النثر ، ولم يلتزم إلا القليل جدًا بالأصل: بالنسبة لي فهو نصف قصير. أنا أقدرهم كثيرا ".

ربما تكون "صرخة الأطفال" هي القصيدة الوحيدة في الشعر الروسي حيث تُطبع صورة العمل الشاق للأطفال في المصانع شبه اليدوية بهذه القوة. ويسأل الشاعر مخاطبًا القراء:

الاستماع بلا مبالاة للشتائم

في المعركة مع أرواح المحتضرين ،

بسببهم تسمعون ايها الاخوة

البكاء الصامت وشكاوي الأطفال؟

بينما "في العصر الذهبي للطفولة / / تعيش جميع الكائنات الحية في سعادة" ، يقوم العبيد الصغار ، المنهكين ، بإدارة العجلات في المصانع طوال اليوم. ولا توجد قوة يمكنها إيقاف هذا الدوران الرهيب اللامتناهي:

لا فائدة من البكاء والصلاة

العجلة لا تسمع ، لا تدخر:

حتى يموت - اللعينة تدور

حتى يموت - الطنانة الطنانة!

كلما كانت الحقيقة والأهوال اليومية أكثر في نيكراسوف ، كلما كان حزن المؤلف أقوى ومرًا. ويتم التعبير عنها ليس فقط بالمحتوى ، ولكن أيضًا بإيقاع الآية:

نحن فقط لم نتمكن من المشي.

عبر الحقول وعبر حقول الذهب:

طوال اليوم في مصانع العجلات

م ننتقل - ننتقل - ندور!

عجلة من الحديد الزهر تتحول

ويطن ، وينفخ مع الريح ...

بالنسبة لنيكراسوف ، فإن إحدى التفاصيل المختارة بدقة كافية لرسم مثل هذه الصورة اليومية ، ولكن ليس أقل فظاعة. تكفي الريح القادمة من العجلة لتكوين صورة ، وهذه إحدى سمات شعر نيكراسوف.

خامسا "مدرسة نيكراسوفسكايا": ابتكار الشعر نيكراسوف

ما هي ملامح شعر نيكراسوف ، ما هو ابتكار الشاعر؟

الطبيعة "غير الممزقة ،" غير المغسولة (على حد تعبير ف. بولغارين)

يصبح الموضوع الرئيسيإبداع نيكراسوف. الأبطال غير المتميزين ، الحقير ، "المنخفضين" - الحافلات وعربات نقل البارجة ، أورينا ، والدة الجندي وأطفال الفلاحين يسكنون شعر نيكراسوف

وجد نيكراسوف تجويدًا ساخرًا مريرًا فيه

الشكل الشعري ينطلق ويؤكد على النثر ، الوقح ،

المحتوى الروتيني. شعر الشاعر قريب من العامية العادية

الكلام ، فيه دقة حقيقة جريدة. "هناك كلمات قليلة ، لكن الحزن نهر" -

هذا كلام ليس فقط لأورينا ، والدة الجندي ، ولكن أيضًا موجز ،

عمدا يقصد كلام الراوي نفسه.

التجويد اليومي بشكل مؤكد لنيكراسوف ، قدرته على الدفع

السخرية والشفقة ، وفي الوقت المناسب للتخلص من التعليق ،

ترك المادة للعمل ، ووضع أسس شاعرية جديدة.

شرارة تضرب في مفترق الشعر الرفيع والنثر الأكثر شيوعًا

شاعرية جديدة - "نيكراسوفسكايا المدارس."

شعر نيكراسوف قريب من الفن الشعبي. أصبحت قصائد نيكراسوف أغانٍ شعبية ليس فقط لأنها تحتوي على الكثير من كلمات الفولكلور أو التقنيات أو الاقتباسات المباشرة - في أغنية شعبية ، كما في قصائد نيكراسوف ، المهزلة والمأساة ، السخرية واليأس ، الفطرة الشعبية والتأمل الروسي الحقيقي يتعايشان دائمًا.

أعلن نيكراسوف نفسه على درجة الماجستير من حسن البناء المؤامرات. تقريبا كل قصائدهقطعة . بعد أن سمح للقارئ بالإعجاب بالمناظر الطبيعية (غالبًا ما يكون باهتًا ، خريفيًا ، مسطحًا) ، ينتقل إلى موضوع مؤلم آخر ، مؤامرة قاتمة أو مؤثرة ، ولكن لا يوجد مكان هو شاعر غنائي خالص ، رسام منظر طبيعي خالص: أساس النص هو دائما حدث ، قصة. القراء يريدون معرفة الخطوة التالية

التأثير العاطفي لقصائد نيكراسوف هو إلى حد كبير

مضمونة من خلال الاستخدام الواسع للعدادات ثلاثية المقاطع ، من قبل

منبوذون سابقون "من الشعر الروسي. في متر ثلاثي المقاطع ، على وجه الخصوص

في anapaest ، يتم الشعور بظلال مختلفة من الإنسان الحي

يكمن ابتكار الشاعر في حقيقة أن نيكراسوف يخلق شيئًا جديدًا

أشكال شعرية. يتميز شعره بالتنوع.

الترانيم ، واللغة المأثورة ، وكلمات لعب الأدوار - "على الطريق" ،

"فلاس").

المواطنة العالية ، الضمير ، الجنسية ، الأيديولوجيا ،

الاحتجاج على الظلم الاجتماعي, نسعى جاهدين لإجل

إعادة التنظيم العام ،حب الوطن ونكران الذات

خدمتها الألم على مصير الشعب والإيمان بمستقبله العظيم

أهمية شعر نيكراسوف عظيمة. حظيت كلماته بتقدير كبير

A.N. أوستروفسكي ، FM دوستويفسكي ، الشعراءXXفي.: V.B. Bryusov ،

V.V. Mayakovsky ، AT Tvardovsky.

ردت "مدرسة نيكراسوفسكايا" بطريقة أو بأخرى في أعمال الشعراء

العصر الذهبي والفضي.

السادس. استنتاج: "في خدمة شعبه بقلبه وموهبته ، وجد كل تنقيته ..." (ف. دوستويفسكي)

لاحظ ر.جامزاتوف أن "نيكراسوف هي حالة شعرية كاملة تعيش وفقًا لقوانينها الخاصة". المواطنة العالية ، الضمير ، الجنسية ، الإيديولوجيا ساهم شعر نيكراسوف في نمو الوعي الذاتي للمجتمع الروسي. أصبح حزنه وفخوره ، "ملته ، تم قطعه بسوط" رمزًا للشجاعة والكرامة ، شفى أرواح الشعب الروسي ، ودعا "للدخول في النار من أجل شرف الوطن ، من أجل الإدانات ، من أجل الحب". ف. لاحظ دوستويفسكي: "في خدمة شعبه بقلبه وموهبته ، وجد كل تنقيته أمامه. كان الناس حاجة داخلية حقيقية لها ليس فقط للآيات. وجد في حبه له تبريره. بمشاعره تجاه الناس رفعت روحه.

سابعا. ملخص الدرس

D / Z: تعلم عن ظهر قلب وقم بإعداد تحليل لإحدى القصائد

نيكراسوف حول موضوع الحب حول الأسئلة التالية:

مخطط تقريبيتحليل العمل الغنائي

1. تاريخ الكتابة.

2. الواقعية تعليق السيرة الذاتية والوقائعية.

3. أصالة النوع.

4. محتوى الفكرة:

أ) موضوع رائد ؛

ب) الفكرة الرئيسية.

في) تلوين عاطفيأعرب عن المشاعر في

قصيدة في دينامياتهم أو احصائياتهم ؛

ز) الانطباع الخارجي;

ه) غلبة التنغيم العام أو الشخصي.

5. بناء قصيدة:

أ) المقارنة وتطوير الصور اللفظية الرئيسية ؛

ب) ما هي أهم الوسائل التصويرية للرواية

يتمتع

المبالغة ، الخفة ، السخرية ، إلخ ؛

ج) ميزات الكلام: النعت ، التكرار ، النقيض ، الانقلاب ،

الاستئناف والتعجب وما إلى ذلك ؛

د) السمات الرئيسية للإيقاع ؛

ه) القافية (مذكر ، مؤنث ، داكتيك ، بسيط ، مركب ...)

وطرق القافية (زوج ، صليب ، حلقة) ؛

و) مقطع (خط مزدوج ، ثلاثة أسطر ، خمسة أسطر ، سونيتة ، إلخ) ؛

ز) الكتابة الصوتية ، والكتابة الملونة.

قصيدة كتبها ن.أ. نيكراسوف ، حرفيا قبل وقت قصير من وفاة الشاعر الروسي العظيم ، هو اعتراف ، محادثة ذات شعور شعري عال - موسى.

مليئة بالفيضانات والأناقة العالية ، هذا العملمثل اعتراف ، يبدو الوداع قلقًا ومتحمسًا.

الشعور بمشاعر عميقة بطل غنائيمليئة بملاحظة المعاناة.

الشاعر يشكر موسى:

"أخت الشعب - وأنا".

مع الأخذ في الاعتبار أنه كان موسى ، أصبحت قصائده ، التي كتبها للناس ودفاعًا عن الناس ، حلقة الوصل بين الشاعر والفلاحين. نوع من الخيط الذي يربط بين الشاعر والشعب بقوة.

من خلال كل سطر ، سار في طريق شائك ، ومهد الطريق إلى قلوب الناس ، وكان موسى هو الذي لم شملهم ، ومنح البلاد فرصة للعثور على شخص جديد كرس نفسه تمامًا للخدمة باسم مُثل وعظمة الوطن وسكانه.

وعشية وفاته يشكرها ويلخص نتائجها الحزينة ...

إنه قلق بشأن مصير الشعر في المستقبل ، لذلك يحاول أن يناشد الجميع ، ويناقش بصراحة هدف الشاعر ، أنه يجب أن يترك بصمة لا تمحى ، شرارة مع كل من قصائده ...

"... بيني وبين القلوب الصادقة

لن تدعها تنكسر لفترة طويلة

العيش ، اتحاد الدم!

من نفس الأسطر ، يمكننا أن نستنتج أن نيكراسوف يعني ذاكرة طويلة ، ذاكرة ستحتفظ بذكرياته وعمله. هذا ما سيخلده ، ويجعله خالدا ، حيا.

لكن المؤلف يؤكد أيضًا على النقص في أعماله ، ويلوم نفسه على عدم اكتمال التضحية والعطاء الذاتي ، ولكن حتى بعد أن تسبب في صخب إنساني ساخط بقصائده ، فإنه سيكون سعيدًا برد الفعل هذا. بعد كل شيء ، مع هذه الطفولة بالذات ، خطوط من القلب والروح ، سوف يوقظ أرواحًا أخرى ، ويمنحهم الفرصة للتفكير ، ويلهمهم للتفكير ...

الخلافات والثناء والازدراء والاعتراف بالشاعر - كل هذه المشاعر التي يتوق إليها المؤلف. اي رد من الناس!

يرسم نيكراسوف صورة لمتحف الدم "المقطوع" ، مما يوضح ما يجب على الشعراء أن يمر به من أجل نقل سطر على الأقل ، كلمة واحدة على الأقل إلى الشعب. الاضطهاد والنفي والاعتقالات - كل هذا غالبًا ما يكون بين صانعي الكلمة.

ولن يفهم هذه الأسطر سوى شخص روسي ، ويشعر بهذا النضال.

في ختام أغنية الوداع ، أعرب للمرة الأخيرة عن إعجابه بكل ثراء الشعر الروسي ، طالبًا منه أن يحافظ عليها ويرفعها من كل قلبه ، ليحتفظ بها ككنز.

إنه يخاطب جماهير الشعب والشعراء الذين يسلكون نفس مسار خدمة الناس كما يفعل.

يقول إن الشاعر حالة ذهنية وقلب وليس مجرد مهنة.